La Ruche, cité des artistes ? 1902-2009 - présentée au Palais Lumière d'Évian du 7 février au 10 mai 2009, se propose de montrer, à travers 250 oeuvres - peintures, sculptures, photos, vidéos et installations - l'extraordinaire vitalité créatrice des artistes de La Ruche, lieu mythique en plein coeur de Montparnasse, depuis les origines en 1902 jusqu'à nos jours.
L'exposition rend d'abord hommage à Alfred Boucher, fondateur de La Ruche, par un ensemble d'oeuvres provenant du musée Boucher de Nogent-sur-Seine, et de documents de l'époque. Elle évoque ensuite le foisonnement artistique de La Ruche jusque dans les années 1950 avec des artistes tels que Chagall, Léger, Modigliani, Soutine... Et fait la part belle aux artistes contemporains pensionnaires d'un lieu dont l'esprit perdure, Ernest Pignon, Reyberolle, Guy de Rougemont...

PALAIS LUMIÈRE
Quai Albert Besson
74500 EVIAN
FRANCE
Tél. +33 4 50 83 15 90
Fax. +33 4 50 83 10 00
mail : courrier@ville-evian.fr

Nul n'entre ici s'il n'est géomètre (sur le fronton de l'Académie)
L'oeuvre de Tyrex évoquerait la cosmogonie de Platon selon le principe du modèle dans le royaume des Idées et de ses copies dans le monde d'ici-bas. D'abord, des boîtes magiques qui s'illuminent de la géométrie irréelle et lumineuse de sphéroïdes complexes où s'enchâssent, dans des trompe-l'oeil sans fin, les idéogrammes de plusieurs thématiques contemporaines.
Ensuite les copies terrestres de ces paradigmes, projetés ici bas sous la figure de têtes tournantes, ajourées des mêmes motifs, posées sur des stèles pyramidales, d'un métal immémorial et brutaliste et comme forgé avant même la création du monde.
Panneaux giratoires de signalisation routière sur les principales voies de la culture et de la mythologie modernes.

Chai 33
Cours Saint Emilion
75012 Paris
FRANCE
mail : contact@chai33.com
web : http://www.chai33.com

Cette exposition s'est construite par fouille car l'archéologie de la mémoire est inventive et soucieuse de continuité. À la manière du chercheur d'or dans les rivières, un travail de tamisage et de raffinage a distingué une galaxie d'oeuvres. Bien qu'elles soient irréductibles à une lecture unique, le choix des oeuvres anciennes (1920, 1967...) et récentes met en avant un grand souci "matériologique", des forces vitales exposées, l'histoire naturelle des formes. Une exposition, au fond qui avoue qu'elle peut être le fruit de l'imagination du collectionneur temporaire qu'est le curateur, et qu'à cet égard elle peut s'inscrire dans un système de correspondances subjectives équivalent à celui de la collection. C'est une exposition qui se regarde à travers différentes strates, comme se révèle, au coeur de l'été, le lit d'une rivière asséchée.

Centre d'art contemporain d'Ivry - le Crédac
93 avenue Georges Gosnat
94200 Ivry-sur-Seine
FRANCE
Tél. +33 1 49 60 25 04
mail : contact@credac.fr
web : http://www.credac.fr

Sophie CAVALIÉ imprègne la matière, la caresse, la modèle, la sculpte tout en finesse et en sensibilité.
De la subtilité de son travail se dégage à la fois force et poésie.
Les plaques accumulées mais trouées, les coupes d'écailles griffées, disjointes, témoignent d'efforts désespérés et cependant toujours renouvelés pour retenir l'insaisissable, l'infiniment altérable.

Galerie François GIRAUDEAU - Paris
8, rue Pasquier
75008 paris
FRANCE
Tél. +33 1 40 06 07 31
mail : galerieparis@francoisgiraudeau.com
web : http://www.francoisgiraudeau.com

Le carrré bodoni à Cluny : une nouvelle galerie d'artistes contemporains en photographies, privilégiant ceux qui possèdent assez de singularités pour donner à voir celles du monde, et dont le regard invite à une relation intime avec le spectateur habitué ou non du contact avec l'oeuvre photographique.
Espace culturel, le carré bodoni ouvre sa galerie d'art contemporain en photographies avec une exposition consacrée à Gilgian Gelzer.

Carré Bodoni
47 rue Mercière
71250 Cluny
FRANCE
Tél. +33 3 85 33 47 30
mail : carrebodoni@orange.fr

"Toute peinture est, pour lui, une abstraction dans la mesure où la couleur construit les espaces. Il conçoit sa structure proche de la musique, où les plans laissent la place aux silences et établissent rythmes qui guident le regard. Dans ses oeuvres il y a un jeu de solutions plastiques qui définrent les images, ainsi la figuration n'est plus qu'un chemin qui seulement se complète avec ce sens de l'abstraction au final. Ses couleurs "respirent" par elles mêmes, s'érigent en matière vivante qui s'impose avec une voix propre et particulière..."
Lignes subtiles dans l'espace, comme dans les dessins et gravures de la série "Codifiés" (Codificados), nous rappellent notre fragile condition humaine, à la fois unique et liée à la chaîne de vie. Au milieu de l'interminable défilé d'images qui nous entourent et nous agressent, la peinture de Goldgel nous donne aussi la possibilité d'avoir des expériences contemplatives métaphysiques, qui nous interpellent et d'aucune façon, nous laissent indifférents...

Galerie canal pictures & art
4, impasse Chausson
75010 PARIS
FRANCE
Tél. +33 8 75 56 74 46
Fax. +33 1 42 41 40 40
mail : canalpicturesart@orange.fr
web : http://canalpicturesarts.blogspot.com

Mes recherches portent sur la définition et la représentation de l'interstice, espace très particulier.
La frontière, la limite entre les choses, forme un espace en soi.
Dans cet "entre-deux" peuvent se rencontrer les contraires, les complémentaires.
Cet espace entre les espaces, ce trait d'union, demeure au centre de ma problématique. Je définis et redéfinis ce lieu virtuel à l'infini : de quelle nature est-il ? Quelle en est sa fonction ?
Ces questionnements induisent de nouvelles perceptions de ce monde impalpable.
Je fragmente l'espace, j'opère une dissection intuitive, je l'isole par l'épure ou encore je prélève des fragments d'espaces pour en créer de nouveaux. L'intention étant d'atteindre l'essence, de frôler un état originel et simple où tout est rythme, alternance et vibration : ce vide, ce silence d'où émergent altérité et matière. Il suffit de parler de l'absence pour la révéler, il en est de même pour la matière et l'espace. L'un ne va pas sans l'autre, le vide appelle le plein, la séparation, le lien. Ce qui m'intéresse est le passage étroit, entre ces deux états simultanément antagonistes et complémentaires, semblable à un espace de respiration ou à une infime scission "entre" ce qui relie la fin d'un état circonscrit et le début d'un autre.
Ce lieu unique devient un instant en suspens, une pointe d'équilibre... La limite est alors un espace à part entière. Le système d'assemblage me permet de recréer ces interstices.
L'"objet" est un appel à l'expérience de l'espace.
Dans chaque acte, je choisis les formes et les éléments à représenter, leur source étant une référence immédiate à mon propos. Les matériaux, bruts, sont choisis simplement pour évoquer.
Je retrouve ensuite mon obsession de la pesanteur et de l'espace... J'expérimente l'intervalle entre enracinement et infini.

Galerie du Tableau
37 rue Sylvabelle
13006 MARSEILLE
France
Tél. +33 4 91 57 05 34
Fax. +33 4 91 57 05 34
mail : galeriedutableau@free.fr
web : http://galeriedutableau.free.fr/

Proche de l'Hyper-Réalisme et de la "Figuration Narrative",  Duran est  - peintre -  de manière exclusive; il peint partout où il est... la nuit, sur chevalet, dessine directement et peint toujours sur un fond bleu, sans projeter de  photo ou utiliser d'aérographe. Il emploie uniquement l'huile, le pinceau, longuement,  très longuement.   Cet intérêt pour le bleu, particulièrement celui dit " de Prusse " qui transparaît  toujours est à la base de sa recherche , sûrement l'influence de la nuit, du ciel bleu  lumineux au bord de la mer où se trouve l'un de ses ateliers... D'autres influences encore, New York, le rouge la force, le jaune la sérénité, au final  la dominance d'une autre couleur, côté glauque ou violent, des rues et des néons de la  nuit et l'atmosphère du jazz notée dans chaque titre de ses tableaux, "Sandy Lady", "On my Way", "My  Lady is a tramp", "Foggy man"... Il aime la sensualité de la couleur, celle aussi de la matière... - le reste n'est que  support - la lumière qui s'en dégage, très rasante, il la soigne. Cette immersion volontaire dans la lumière artificielle agit comme un révélateur qui ne retiendrait du sujet que l'essentiel: la sensibilité profonde et parfois cachée de ses personnages. Les habits, la couleur à elle seule, sont des enveloppes charnelles dont chaque pli,  cassure, en dit plus long sur celui qui les porte... Ses personnages sont sans têtes, ce sont pourtant des portraits, il préfère les évoquer  ainsi, par leur comportement... Il y a d'abord, la virtuosité, mais son combat est celui du pinceau, de la chair, de sa  relation avec la toile, à la matière, au sujet. Cela se sent, se voit. Plus que le plaisir du regard, c'est celui du touché qui se manifeste avec force, le  propos est physique, au delà de l'évidence, un tissu, une veste... Hors de toute objectivité, il aura dépeint ses contemporains.
Mardi au Samedi : 14 h ? 19 h et sur rendez-vous

Galerie Meyer Le Bihan
108 rue Vieille du Temple
75003 PARIS
FRANCE
Tél. +33 1 42 71 81 16
Fax. +33 1 42 71 81 17
mail : contact@gmlb.fr
web : http://www.gmlb.fr

Chers ami(e)s du Monde des Arts,
Nous sommes une jeune association active et dynamique (Loi 1901). Notre objectif est de promouvoir les arts plastiques dans notre ville et ailleurs, avec les artistes de Bry et ceux des communes environnantes.
Ceci par divers événements : un salon annuel de 2 semaines, en Mars, à l'hotel de Malestroit (80 exposants avec 2 invités d'honneur... 1500 visiteurs en 2008), un marché d'art annuel en Mai, sous la halle du marché de Bry (une trentaine d'exposants), un stand d'artistes au festival de l'OH sur l'embarcadère de Bry, notre participation à la brocante de Bry, et dernièrement la réalisation d'une fresque avec le public et les artistes de l'association sur le temps du téléthon.
Nous avons cette année grâce à notre ville un petit local pour nous réunir. L'AAB compte une centaine d'adhérents (peintres, sculpteurs, photographes - Bry étant la ville de Louis Daguerre).
Nos projets : monter une galerie associative et une arthotèque, avoir des événements interassociatifs ... en dehors de Bry et pourquoi pas à l'étranger.
Prochain évènement :
Le 5ème Salon d'Art de Bry-sur-Marne (94360) organisé par l'association des artistes bryards avec le soutien de la ville de Bry sur marne a lieu du 7 au 22 Mars 2008 à l'Hôtel Malestroit, 2 grande rue Charles de Gaulle. à Bry sur marne.
Ce salon accueillera Jacques Goupil (peintre) et Jean-Alexandre Delattre (sculpteur) en tant qu'invités d'honneur et 80 exposants (peintures, sculptures, et photographies).
L'exposition sera ouverte au public du Mardi au Vendredi de 10h00 à 12h00 et de 14h00 à 18h00. Les Samedis et Dimanches de 10 h00 à 13 h00 et de 15h00 à 18h30.
Sur le temps du salon, une Exposition-Vente exceptionnelle de petits formats (de 10x10 cm à 30x30 cm) aura lieu  le Dimanche 8 Mars après-midi (de 15 h00 à 18 h 30).
Vous pourrez rencontrer les artistes en direct et repartir avec les petits formats de votre choix !
Comme chaque année venez nombreux.
Si vous êtes artistes peintres, photographes, sculpteurs, galeristes, ou  associations artistiques comme nous, pourquoi ne pas nous rejoindre !

Pour nous contacter :
Les Artistes Bryards (A.A.B.94) - La Présidente Catherine Vigier - http://aab94.site.voila.fr/ - aab94@wanadoo.fr
et l'artiste http://pagesperso-orange.fr/catherine.vigier/
Chargée de Communication - Karine Langevin -  http://www.karine.langevin.online.fr - karine.langevin@online.fr

aab94 association
23 r du 2/12/1870
94360 BRY sur Marne
FRANCE
Tél. +33 1 45 16 22 01
mail : catherine.vigier@wanadoo.fr
web : http://aab94.site.voila.fr/

Fran et Jim proposent des tableaux et des sculptures dans un style intimiste.
Parti pris : rejet de l'obscène et de l'anxiogène, valorisation de l'individu et de son intimité.
"Notre démarche prend à contre-pied l'art des années 1970 à 1990, voyeur ou exhibitionniste (Salles, Koons) car il correspond mieux aux valeurs de notre époque, plus tournée vers l'intime et la pudeur..."
web : http://franetjim.free.fr/