Après le succès rencontré à Lille, l'association RESPIR est heureuse d'exposer une partie des oeuvres réalisées lors de CUSTOMANIA, 1er salon dédié entièrement à la Customisation et aux Arts Alternatifs.
Toys, Toiles, Sneakers, T-Shirts, Spraycans, Vinyls, etc...
L'occasion d'admirer le travail de nombreux artistes connus et de découvrir de jeunes talents !
Artistes :
Spia 79, Nikosh, Bishop, Manioc, Mahon, Shade, Monovisua, Darkimey, Gilbert1, LoeilPartoo, Fakir, Lady Shove, l'Efaser, Atomic, Amty, J*wls, Kidstuf, Ipnsone, ActionOne, Oster, Chokoklash, Miss K, Crunchix, Twan 87, Geko, Eliz...
PREMIERE ETAPE : PARIS
Chez DADAWAN+MADTURNIP - Subculture Graphic Store
du 28 Juin au 13 Juillet 2008
Vernissage le Vendredi 27 Juin à partir de 18h !

Dadawan + Madturnip
11, rue de l'aqueduc
75001 Paris
FRANCE
mail : david@dadawan.com
web : http://www.myspace.com/dadawanmadturnip

A deux pas du coeur de ville, sur le site d'une ancienne caserne militaire réhabilitée du XVIIe siècle, le nouveau quartier Saint-Martin accueille du 28 juin au 30 septembre 2008, la cinquième édition du Musée Éphémère.
Depuis maintenant cinq ans, le Musée Éphémère de la Ville de Montélimar propose aux visiteurs de découvrir chaque été de grands noms de l'art contemporain. Exposé dans des lieux évolutifs et gratuits ou simplement sur des lieux de passages, le concept de mettre l'art à la portée de tous prend ici toute sa dimension. Fidèle commissaire du Musée Ephémère, Dominique Coffignier vous propose de découvrir des artistes tels que : Rebeyrolle (1926-2005), Matta (1911-2002), Kounellis (1936),Germaine Richier (1902-1959), Tàpies (1923), Louis Pons (1927), Pierre Edouard (1959), Albert Féraud (1921-2008) et Courtens (1921-2004).  
Cette exposition collective regroupe une cinquantaine d'oeuvres présentées dans un espace dédié aux arts-plastiques.
Tàpies, Creu i copa, 2003, 200x340 - Techniques mixtes sur bois en 2 parties

Musée Ephemere 2008
Maison des services publics Place de Provence
26200 MONTELIMAR
FRANCE
Tél. +33 4 75 00 25 85
mail : communication@montelimar.fr
web : http://montelimar.fr

Mosaïzm : jeune création européenne
Ce nouveau rendez-vous annuel de la mosaïque contemporaine à Paray-le-Monial présente plus d'une centaine d'oeuvres de 10 artistes-mosaïstes européens de moins de 40 ans. Ils sont originaires de 6 pays et formés à la prestigieuse École des Mosaïstes du Frioul (au nord-est de l'Italie). Leurs mosaïques sont exposées en plusieurs lieux, prétexte à une plaisante déambulation à travers la ville. Les visiteurs sont invités à échanger avec les artistes à l'occasion de la création en public d'une oeuvre commune.
Ines Morigi Berti : hommage à Miró
A 94 ans, Ines Morigi Berti est parmi les protagoniste du fameux " Groupe des mosaïstes de Ravenne " qui pendant 40 ans a ravivé l'intérêt du public pour l'art de la mosaïque monumentale, contribuant notamment aux créations de grands artistes du 20e siècle. Elle nous propose ici une série d'après l'oeuvre de J. Miró.
Accès gratuit
Accueil principal : Tour St-Nicolas, tous les jours, 10/12h30 14/19h.
Infos : Office de tourisme : 03 85 81 10 92

Ville de Paray-le-Monial
Paray-le-Monial
FRANCE

Le centre d'art passerelle présente des oeuvres, de différents formats (vidéos, dessins, photographies) qui portent un regard sur la modernité des années 50 et 60, sur les rapports existants entre l'esthétisme des villes, des habitats et les utopies sociales et politiques de l'époque. Ces villes modernes, pour certaines dites "nouvelles", à l'architecture singulière d'une époque utopiste sont confrontées aux situations économiques et politiques actuelles.
Cette exposition nous replonge dans un contexte culturel politico-social de l'après guerre en pleine effervescence, dont les constructions urbaines, de part le monde, prennent des apparences diverses, répondant à une certaine "conception" de la modernité, du progrès tant social que technologique. Cette période de "renouveau" comporte ses espérances, ses failles et toute la mémoire de ceux qui l'ont vécu.
Artistes : Etienne Boulanger, Manon de Boer, Erik Göngrich, Raphaël Grisey, Andreas Fohr, Aglaia Konrad, Martin Krenn, Dorit Margreiter, Eléonore de Montesquiou, Jean-Luc Moulène, Stéphanie Nava,  Catherine Rannou, Benjamin Rivière, Michaela Schweiger, Birgit Schlieps, Clemens von Wedemeyer, Albert Weis, Florian Wüst

CENTRE D'ART PASSERELLE
41, rue Charles Berthelot
29200 BREST
France
Tél. +33 2 98 43 34 95
Fax. +33 2 98 43 29 67
mail : passerelle@infini.fr
web : http://www.cac-passerelle.com/

Cathy Weyders est né en Belgique en 1981, ses recherches élaborent un vocabulaire visuel sensible et novateur enrichit de plusieurs médiums d'expression. De la sculpture reposant sur la récupération d'objets à la photographie, la vidéo...
La notion de territoire et de refuge sont des sujets qui influencent son rapport à l'espace, tout en remettant en question les concepts de confort, de protections, de fragilité, d'encrage, d'éphémère...
Une "sculpture hybride", un travail sur le corps en tant que matière: un clonage de vêtements, des "microbes humains", des masques de "protections"...
En parallèle, Cathy Weyders développe un univers autour du thème du "naufrage". Un univers esthétique proche du "sauvetage", de créations de radeaux ou de naufragés imaginaires...Une réflexion sur notre condition humaine, la métaphore d'un monde qui lentement part en déliquescence.

GALERIE DU TABLEAU
37 RUE SYLVABELLE
13006 MARSEILLE
France
Tél. +33 4 91 57 05 34
Fax. +33 4 91 57 05 34
mail : galeriedutableau@free.fr
web : http://www.galeriedutableau.org/

La galerie l'oeil ouvert expose depuis plus de deux ans les oeuvres de trente deux photographes et a organisé dix sept expositions pour un public de plus en plus nombreux et curieux de découvrir de nouveaux talents. L'oeil ouvert vous présente aujourd'hui quatre nouveaux photographes dont les univers intimes s'expriment à travers des écritures variées.
Leïla Garfield promène son Holga à Berlin pour nous raconter ses endroits favoris en mélant les superpositions et l'empreinte de la modernité. Barbara Berrada partage dans un style acidulé ses moments d'enfance alors que Nikolaï Saoulski lève les yeux et prend les ciels de Paris avec son téléphone portable pour écrire son journal intime. Enfin Frédéric Le Bordays, parti dans le désert américain, se découvre une histoire faite de dénuements et de lumières.

Galerie L'oeil ouvert
11 rue de la Grange aux Belles
75010 Paris
FRANCE
Tél. +33 8 72 58 72 88
Fax. +33 8 72 58 72 88
mail : galerie@loeilouvert.com
web : http://www.loeilouvert.com

PARK Joong-hyun, qui vit et travaille à Mulhouse, représente le pouvoir du monde du simulacre et du kitch d'aujourd'hui. L'artiste fait des collages à partir des images fragmentées de la culture de masse contemporaine, traitées comme des "ready-made", et les assemble sur un grand panneau auquel il a donné le nom d'"ange gardien du temple". Ces images, gros plans de magazines et publicités, représentent bien la société de consommation et le fétichisme extrême d'aujourd'hui. Par exemple, l'image de la star Paris Hilton, ou celle de Marylin Monroe dans le Pop Art, représentent le monde de l'image, des médias, du simulacre, qui domine et contrôle le monde réel.
Le travail de Park Joong-hyun révèle bien ce phénomène de la société de consommation du post-modernisme - comme, par exemple, dans l'hyperréalisme, en montrant le mécanisme d'excès de désir dans son exagération et son accélération. Dans ses images, la relation spectateur/objet regardé est renversée. Le gros plan a un pouvoir hypnotique, fascinant, comme les représentations envahissantes du monde de la consommation. L'ange gardien du temple est, en fait, la métaphore de ce "rêve de kitch" qui s'empare de notre univers contemporain.

Centre Culturel Coréen
2, avenue d léna
75116 PARIS
FRANCE
Tél. +33 1 47 20 83 86
Fax. +33 1 47 23 58 97
mail : allopr@coree-culture.org
web : http://www.coree-culture.org

A l'occasion de l'exposition DOWNTOWN LE HAVRE, organisée dans le cadre de la biennale d'art contemporain ARTS LE HAVRE 08,
deux rencontres publiques ont lieu cette semaine :
- avec CHRISTIAN ROBERT-TISSOT, vendredi 27 juin à 19h00.
- avec ANITA MOLINERO, samedi 28 juin à 17h00.
Ces rencontres se tiennent au NOW BETTER THAN NEW, pavillon d'accueil de Mathieu Mercier et La Ville Rayée situé place Auguste Perret, Le Havre.
Dimanche 29 juin de 16h00 à 18h00, place Jules Ferry, une "performance soundpainting" autour de l'oeuvre de Yayoi Kusama "Guidepost to the New World" (2005) est co-organisée avec le conservatoire Arthur Honegger du Havre.
Accès libre et gratuit.
Interprètes : Régine Desplanques et Audrey Lusignant (bassons) / Armèle Tanguy (cor) / François Mortier, Elise Léonard et Damien Calais (piano) / Sébastien Guedj (hautbois) / Elise Derivière (clarinette) / Benjamin Crocq (violoncelle).
Plus d'informations sur l'exposition :http://www.le-spot.org/downtown/
Plus d'informations : http://www.soundpainting.com

Le SPOT centre d'art contemporain
32 rue Jules Lecesne
76600 Le Havre
FRANCE
Tél. +33 2 3522 9327
mail : SPOTcontact@free.fr
web : http://www.le-spot.org

Créer du lien autour de l'art contemporain, telle est l'ambition affichée de MyContemporary.com. Ce tout nouveau site web 2.0. verra le jour le 30 juin pour les professionnels du marché de l'art, et en septembre pour le grand public.
Initié par Damien Piquet-Gauthier, MyContemporary.com est un projet ambitieux porté par une entreprise innovante soutenue par l'incubateur régional de Bourgogne : Mac3 Communication. Son objectif ? Inviter les amateurs à franchir les portes des galeries et devenir familiers des artistes comme des oeuvres. Régulièrement actualisé, MyContemporary.com reflète ainsi la réalité du monde de l'art contemporain : ouvert et en perpétuelle évolution.
Des informations riches et détaillées, un moteur de recherches performant, une mise en réseau exclusive... MyContemporary est en passe de devenir un rendez-vous online incontournable pour tout savoir de l'art contemporain et ses acteurs.
Contacts presse
sylvia beder Communication Culture  romane dargent
tel: +33 (0)1 42 18 09 42 - fax: +33(0)1 43 21 18 95
e-mail : communication@sylviabeder.com  www.sylviabeder.com

mycontemporary.com
mail : communication@sylviabeder.com
web : http://www.mycontemporary.com

Du 16 au 20 juillet 2008, la deuxième édition du Festival international de Photographie F/Stop aura lieu à Leipzig, une ville située à l'est de l'Allemagne. En se consacrant à la photographie contemporaine et artistique, le Festival se déroulera cette année sous la devise " Closer - la perception de la photographie contemporaine ". F/Stop met l'accent sur des questions et des processus concernant la société et les relations interpersonnelles, ainsi que le ressenti des artistes émergents en fonction de ces points thématiques. Le lieu d'exposition sera le Spinnerei et d'autres surfaces situées dans un quartier de la ville de Leipzig qui dispose d'une aura unique et qui est un lieu de rencontre sur l'art contemporain.
En 2007, déjà plus de 3 000 visiteurs sont venus à la première édition de F/Stop. Sous la devise " Our Generation " les organisateurs ont présenté 30 expositions individuelles ou collectives d'artistes locaux et internationaux.
En Allemagne, la ville de Leipzig joue un rôle majeur dans le domaine de la photographie. Depuis plus de 120 ans, la photographie est une des matières enseignées à la Hochschule für Grafik und Buchkunst (Ecole supérieure des Arts de Leipzig). De plus, celle-ci est la seule en Allemagne qui donne une formation résolument artistique dans ce domaine depuis la réunification de l'Allemagne en 1989. Leipzig offre un énorme potentiel sur l'art créatif, ainsi que des visions fraîches sur des sujets et des images. Enfin, la ville est le lieu idéal pour établir un festival de photographie remarquable et unique.

F/stop Festival
Spinnerei - Karl-Heine-Str. 61
04229 Leipzig
ALLEMAGNE
Tél. +49341-3049784
mail : zinz_de@hotmail.com
web : http://www.f-stop-leipzig.de/v3/de/aktuell.php

En 2005, Ollivier Fouchard oriente son travail vers un sujet qui lui tient a coeur : la musique. Avec une liberté totale, il l'aborde, la dessine et la grave sous toutes ses variantes, styles, rythmes et couleurs. Musicien dès son plus jeune âge, passant du piano à la batterie, puis découvrant la basse, il tente par sa technique de prédilection, la gravure, de composer un univers graphique musical...
WEB : http://ollivierfouchard.free.fr/