Lo4art (prononcer lo for art...) est une agence d‘artistes contemporains présentant de la photographie (Laurence & Renaud, Vee Speers, Mendoza), de la sculpture (Pira, Pascal) et de la peinture (Dong Oan, Garner, Laura Fraser, Arnaud).
En association avec l'agence Go Art de New York, l'exposition Melting Paint au Centre Culturel de Neuilly-sur-Seine réunit trois peintres à forte connotation américaine :
Boudro, qui nous emmène dans le ballet urbain de New-York. Influencé par le pop art américain, il rend compte du rythme effréné et de l'énergie de la mégapole par ses oeuvres aux couleurs vibrantes.
Dong Oan et son univers emprunté aux affiches de cinéma
de série B, aux Comics et autres Pulps magazines américains.
Curiosité, humour et impertinence sont au rendez-vous
Enfin Garner qui lui, envisage New-York avec un traité beaucoup plus architectural et graphique. Son souci du détail, ses perspectives, et ses points de vue inattendus retranscrivent les mille et une facettes de la ville.
www.lo4art.com
www.goartonline.com

Maison de la culture de Neuilly sur Seine
place parmentier
92200 Neuilly sur Seine
FRANCE
mail : mjc.neuilly-sur-seine@wanadoo.com

Les expositions d'art sont pour de nombreux artistes d'abord le lieu de leur commerce (Business diraient certains). Alors pourquoi une artiste habituée des expositions personnelles dans les musées et autres lieux dédiés, présente dans diverses galeries et sur internet s'offre-t'elle une exposition dans un hôpital voué à la Gériatrie ?
Plusieurs raisons à cela :
- l'hôpital Bretonneau le permet
- c'est l'occasion de proposer aux amateurs d'art une raison de visiter ces lieux et d'en rencontrer les pensionnaires
- c'est l'occasion pour lesdits pensionnaires de visiter une exposition et de croiser des gens qui sans cela ne visiterait pas ce ghetto
- c'est l'occasion de rappeler que la vieillesse est un âge de la vie comme les autres et pas seulement l'antichambre d'une mort annoncée
Cette exposition un peu "militante" :
- présente des sculptures hybrides animaux et humains
- indique que la sculpture animalière est une forme de communication ancestrale dépassant le simple langage
- montre qu'en ces lieux où la mort rôde, il est possible de dépasser les discours compassionnels convenus entre groupes sociaux qui s'évitent habituellement
- suggère un autre regard sur les affects interpersonnels qu'elle médiatise à travers les interprétations de l'animal qu'elle propose
- offre un pont enjambant les clivages générationnels.
Cet acte posé, n'a cependant de sens réel que si le public extérieur est au rendez-vous. Il mérite plus qu'un compte-rendu dans la presse locale, c'est pourquoi je propose qu'il soit annoncé dans votre publication sous forme d'un article suggérant une visite.
Exposition hall d'entrée de l'hôpital Bretonneau 23 rue Joseph-de-Maistre 75018 Paris
Du 26 janvier au 8 mars 2007 Vernissage le 15 février 2007 à 19 h
Contact : sophie.verger@9online.fr ou 06 80 85 26 55
Site : sophie-Verger.com
Contact hôpital : Marie Fornoni 01 53 11 18 08
Contact presse : Gilles Baconnier 06 86 46 81 88

Hôpital Bretonneau Paris
23 rue Joseph-de-Maistre
75018 Paris
FRANCE
Tél. +33 1 53 11 18 08

"Ce peintre Bolbecais, élève de Victor Lagache de 1943-1948, a été nombreuses fois primé, notamment le prix international Maurice Utrillo, Paris en 1964. Pour sa 5ème exposition à la GALERIE HAMON au HAVRE et après plus de 50 ans de peinture, LALLEMAND nous invite dans une ambiance post-cubist quasiement hypnotique. Les toiles de Lallemand sont peints à l'huile dans leur aspect granité ou dans des teintes adoucies à la base d'une technique mixte de gouache, de pastel et aussi d'aquarelle avec des collages de matériaux les plus divers. Les couleurs et les formes continuent à nous séduire et nous font m^me oublier le temps"

GALERIE HAMON
44 PLACE HOTEL DE VILLE
76600 LE HAVRE
France
Tél. +33 2 35 42 42 30
Fax. +33 2 35 22 90 98
mail : galerie.hamon@free.fr
web : http://galerie.hamon.free.fr

Le Park Hyatt Paris-Vendôme accueille jusqu'à fin mars les oeuvres du sculpteur cannois d'origine allemande, Marion Bürklé.
Rien ne prédispose cette jeune femme à la carrière qu'elle connaît aujourd'hui. Issue d'une famille qui ne porte pas d'intérêt réel pour l'art, Marion découvre son don au cours d'une initiation aux arts plastiques durant ses études.
Ce qui au départ n'est qu'un simple plaisir devient vite une passion. Face aux critiques positives qu'elle reçoit après la fonte de ses deux premières pièces, elle participe à une exposition collective à Cannes. Et là, le déclic : le prix sculpture, une exposition personnelle en galerie l'encourage.
Marion, femme forte et volontaire, travaille alors sans relâche. Grâce à deux atouts, un esprit très structuré et sa "pâte".
Et durant quinze ans, Marion Bürklé réalise ses oeuvres en bronze. Et puis il y a deux ans, après une année de recherches, elle découvre un autre matériau : l'époxy carbone, matière à haute résistance.
Sur le même principe qu'un bronze, un original est crée en cire ou en plâtre, sur lequel vient se construire le moule. Une fois le moule crée, différentes couches de carbone époxy sont posées. Viennent ensuite les phases de démoulage et de ponçage, puis les laques haute brillance et le vernis.
Qu'elles soient en bronze ou en époxy carbone, ces oeuvres présentent toujours la femme.
Femme nue aux courbes parfaites, pureté des lignes, et magie des formes définissent ses oeuvres. Ses sculptures sont un heureux mélange d'une tendance très moderne n'excluant pas l'élégance lyrique. En réalité, ces femmes sont toutes le reflet du caractère de son auteur, des femmes fortes, volontaires, décidées mais également féminines et sensibles.
Depuis quelques temps, Marion Bürklé a lancé une ligne de bijoux et accessoires de bureaux sur le même thème. Marion Bürklé qui, parmi toutes ces récompenses, a obtenu le prix "Marina Picasso" est au diapason de son art.

Park Hyatt Paris Vendôme
5, rue de la paix
75002 Paris
FRANCE

Au 30 rue Keller 75011, en plein coeur du quartier Bastille, la galerie M.C.Duchosal, outre sa collection de tableaux d'aprés guerre, présente trois artistes contemporains:
Jean Starck co-fondateur de l'art cloche.
Julien Allegre jeune artiste qui oeuvre sur métal.
Gérard Malbranche qui propose ses conversations verticales.
entrée libre du mercredi au samedi 11h/13h 16h/20h, le mardi 17h/20h. Sur RV au 06 12 78 64 57 et sur le site www.artsituation.net

Galerie Marie-Claude Duchosal
30 rue Keller
75011 Paris
FRANCE
Tél. +33 6 12 78 64 57
mail : artsituation@wanadoo.fr
web : http://www.artsituation.net

Le travail de photographe de Monique Berebbi est très souvent axé sur la mise en scène, l'expression des visages, la gestuelle et le charme que l'on a à l'intérieur, en quelque sorte la sensualité:
Après une série réalisée en studio revisitée à la manière " des maisons de thé japonaises" que l'on rencontre dans les paravents, poussant toujours plus loin son goût du rêve et de la fantaisie, Monique BEREBBI cette fois -ci s'est tournée vers le nu féminin avec à la fois un regard tendre et une complicité avec ses modèles qui deviennent actrices et non objets (ceux sont souvent de véritables comédiennes qui posent pour elle)
Les photos de nus en noir et blanc sont comme un défi à la tristesse et à la morosité ambiantes, une affirmation positive de la beauté des femmes que nous rencontrons.
mais cette exposition est surtout axée sur la séduction et pour séduire le nu n'est pas forcément le meilleur moyen: un sourire, un regard peut jouer un rôle plus important dans la séduction qu'un trés beau corps .
C'est pourquoi des images de masculinité et de féminité ainsi que différentes représentations du corps pourront, j'espère, vous séduirent.

Galerie MILYEUX -Viaduc des Arts
89 Av. Daumesnil
75012 Paris
FRANCE
Tél. +33 1 44 75 75 65
Fax. +33 1 44 67 09 71
mail : info@milyeux.net
web : http://www.milyeux.com

La Fondation Rustin ouvre ses portes à Paris au coeur du 7e arrondissement à partir du 9 février prochain.
Né en 1928 en Moselle, Jean Rustin occupe une place particuière dans l'art contemporain français. Après s'être définitivement détourné d'une abstraction colorée, Rustin propose depuis les années 1970 une figuration singulière qui suscite tour à tour fascination et rejet.
La création de la Fondation Rustin à Paris s'inscrit dans la continuité de la Fondation Rustin d'Anvers, ouverte en 1994, tout en ayant la vocation de valoriser davantage l'oeuvre de l'artiste dans son pays d'origine.
La Fondation Jean Rustin présentera en permanence un ensemble de peintures et de dessins et sera également un centre de recherches sur le travail de l'artiste. La programmation sera complétée par des manifestations temporaires et par la présence d'oeuvres d'artistes invités dont le travail fait écho à celui de Rustin.

Fondation Rustin
38, boulevard Raspail
75007 Paris
FRANCE
Tél. +33 1 42 84 46 35
mail : fondationrustin@orange.fr
web : http://www.rustin.be

Le dimanche 28 janvier de 10 h à 19 h, dans les salons de la Mairie, une centaine d'Artistes vous proposerons leurs oeuvres sur 600 m2 de murs d'expositions montés spécialement pour cette occasion unique par les services municipaux.
En effet, une fois par an une vente est proposée aux Artistes au profit de deux associations chères à l'équipe municipale : les Orphelins du Joola et les Enfants du Mékong.
Lors de l'enregistrement de votre achat vous réglerez 80% du prix de l'oeuvre à l'artiste et 20% à l'association de votre choix.
Les Artistes présents pourront discuter en toute liberté avec vous de leur travail, de leur art. Vous achèterez un peu de leur vision, de leur intime, de la façon dont ils conçoivent et réalisent leurs oeuvres.
Tous les Artistes se sont engagés à pratiquer des prix directs (dits prix "atelier") dépourvus de la marge d'intermédiaires. C'est donc toujours de bonnes affaires qui vous sont proposées. 
Une visite s'impose.
C'est le plus grand rassemblement d'Artistes et d'oeuvres, et aussi un formidable moment de générosité et de convivialité.
Durant toute cette journée, un "salon de thé" tenu par les membres des deux associations vous accueillera chaleureusement.
Tout au long de la journée seront ouvertes les "tirelires des donateurs". Outre les achats d'oeuvres auprès des Artistes, vous pouvez en glissant directement dans les tirelires disposées dans les salons de la Mairie, vos dons à l'aide d'enveloppes fournies à l'entrée, en précisant votre nom et l'association choisie. Sur chaque tirelire sera déposée une oeuvre, et le donateur le plus généreux emportera l'oeuvre exposée.
Enfin, si vous êtes libre le samedi 27 janvier vers 18 h, la municipalité de Saint Maur vous convie à l'ouverture officielle de cette vente au profit des Orphelins du Joola et des Enfants du Mékong.
En avant-première vous pourrez rencontrer les Artistes puis en parler autour de vous. Il faut que ce dimanche 28 janvier soit une réussite avec un nombre record de visiteurs et d'aides au profit des Orphelins du Joola et des Enfants du Mékong.
Salons de la mairie de Saint Maur des Fossés
(RER A, station Parc Saint Maur ou à 15 mn de Paris par l'A4 sortie Saint Maur / Joinville)

Mairie de Saint Maur des Fossés
place Charles de Gaulle
94100 Saint Maur des Fossés
FRANCE
Tél. +33 1 45 11 65 65
Fax. +33 1 45 11 65 66
mail : webmaster@saint-maur.com
web : http://www.saint-maur.com/

L'action consiste à peindre, fractionner et peler un matériau industriel issu du bois  et assembler de manière répétitive les éléments obtenus dans des compositions abstraites sur des formats carrés. 

Web : http://perso.orange.fr/fractale/