SPECIAL PHOTOGRAPHER / Photographies de Leo Fuchs
Léo Fuchs
Paul Neuman en Israël pendant le tournage du film Exodus, 1960
Leo Fuchs a photographié pendant 30 ans les plus grandes stars d'Hollywood. Collaborant à d'importants magazines, Fuchs a immortalisé la vie des stars, sur les plateaux de cinéma et hors écran. Des célébrités tels que Rock Hudson, Doris Day, Gregory Peck, Audrey Hepburn et bien d'autres sont exposés dans cette rétrospective.
"Je suis reconnaissant de l'effort déployé par tant de stars pour m'aider à réaliser ce que je voulais avec eux. Les photos les plus abouties sont celles qui ont fait l'objet d'une séance prédéterminée ou celles qui sont liées à un film ou à son sujet. Pour faire ce genre de photographies, il fallait bien sûr la complicité des acteurs qui devaient consacrer de leur temps, de leur concentration et, évidemment, de leur talent. Sans oublier ces photographies candides prises à leur insu et qui captaient une expression ou un geste révélant un côté plus intime de l'acteur." Du 10 mai au 23 juin 2001 FNAC Saint-Lazare
109, rue Saint-Lazare, Paris 9°
mail: isabelle.wisniak@fnac.tm.fr web: http://www.fnac.com
ROBERT GUINAN - peintures et dessins.
Pour sa 16ème exposition personnelle de Robert Guinan, la Galerie Albert Loeb présente des peintures et des dessins des six dernières années avec une majorité doeuvres parmi les plus récentes - dont les modèles sont des musiciens de "blues" de Chicago. Ces musiciens souvent en tournée en Europe, sont à linstar de Guinan ignorés par les institutions culturelles de Chicago. Des portraits de noirs dorigine modeste sujets bien connus des amateurs de Guinan en France ainsi que de blancs dont certains de milieux aisés, complètent cette exposition.
Robert Guinan, qui expose à la Galerie Albert Loeb depuis 1973, est apprécié par un vaste public français. Ses oeuvres se trouvent dans de nombreuses collections particulières ainsi que dans plusieurs musées français. Du 10 mai au 30 juin 2001
GALERIE ALBERT LOEB 12, rue des Beaux-Arts
75006 Paris
Tel. + 33 1 46 33 06 87
mail : galerieloeb@wordonline.fr
"A CORPS PERDUS" D'ALEXIS MASSON à la galerie Selmersheim.
La galerie Selmersheim expose les œuvres d'Alexis MASSON, petit fils du peintre homonyme qui a, d'ailleurs, passé les dernières années de sa vie, rue de Sévigné, à quelques pas de la galerie. Mais, alors que les œuvres d'André MASSON l'ont désigné comme l'un de Ceux du Surréalisme pictural, celles d'Alexis suscitent le sentiment d'une plus grande antériorité, nourries des marques du fauvisme, s'en départissant cependant par une expression originale et personnelle affirmée. Qu'il s'agisse de paysages ou de personnages, l'œuvre d'Alexis Masson s'inscrit dans un parti pris nettement figuratif où l'œil, au premier aperçu, ne s'effraie pas d'un quelconque abandon en des lieux qui lui seraient inconnus.
C'est davantage par l'emploi de la couleur que le peintre déforme la réalité, l'entraîne du vrai réel au vrai poétique où l'on accepte silencieusement de se laisser égarer.
Le sentes caillouteuses, la végétation, les ocres du sol, les échappées vers la montagne, les torrents au creux de leurs lits, ce rendu de la terre qui infuse dans la lumière fait lever aux sens son murmure intime et la connivence symétrique du spectateur et de l'œuvre.
Plus affranchis encore d'une représentation attendue semblent les personnages, surpris à leur insu dans ce même environnement.
Il y a dans leur abandon sans contrainte, tout à la fois quelque chose d'éprouvé face à la célébration ultime et le faste de la Mort de Sardanapale par Delacroix, et autre chose ressenti chez Camus, noté dans l'Eté à Alger, où se trouvent "consacrées les noces de l'homme et de la terre". Ces personnages à leur place, comme entre rite de destruction et rite de création, célèbrent dans l'incandescence des couleurs et selon ce que l'on choisira de croire, la beauté d'un monde natif encore à gagner, ou le jour dernier de la vie dans des lieux morts dorénavant à nos yeux, que, le temps d'un battement de paupière et d'un songe sans sommeil Alexis Masson laisse entrevoir.
Jean Français Crauste Du 17 mai au 19 juin 2001
Galerie Selmersheim 9-11, rue Sainte Anastase
75003 Paris
Tel. + 33 1 44 61 07 46
mail : aselmer@easynet.fr
web : http://www.od-arts.com/selmersheim
GOSTI Il sculpte le marbre, le granit et le bronze pour en tirer des figures grotesques, parfois peintes, terriblement humaines, d'où naît l'émotion. Il a une exposition personnelle (one-man show) à ART JONCTION à Nice sur le stand de la galerie Slotine.
Il y a, dans la création de GOSTI, une constante qui la traverse tout entière, une dimension double. Elle est empreinte tout à la fois d'une grande gravité et d'un grand humour.
"Sérieux comme le plaisir". L'expression n'est antagoniste qu'à toute première et courte vue. Devant les fétiches - mot utilisé à dessein - de GOSTI, on se prend tout d'abord à sourire. L'aspect ludique de ses personnages est une évidence première. On regarde ensuite chaque pièce d'un oeil plus attentif. Dans ce travail brut de décoffrage, on sent une énergie, une inspiration, une possession. On entend, ensuite, que GOSTI ne fait jamais d'esquisse, qu'il sculpte directement, prenant la pierre à bras le corps, ordonnant le fer en compositions qui s'imposent à lui, Ses bronzes, plus récents, sous-entendent certes une préparation, mais sa méthode de travail reste, pour l'essentiel, la même.
Il y a chez GOSTI combat et échange avec la matière. Il la maîtrise, et en reçoit et en apprend chaquejour plus. Le fer, la pierre, ont deux langages différents. Il approfondit chacun, utilise leurs leçons l'un en faveur de l'autre. Sa technique du marbre mêle la tradition de la ronde-bosse, du bien lissé, à la rugosité. La peinture vient y ajouter une touche supplémentaire, ludique et spirituelle.
Personnages créés dans l'urgence, la fièvre du moment, les figures de GOSTI sont le reflet de ses sentiments, de ses interrogations, de sa recherche spirituelle. Il y a dans sa création quelque chose de la fièvre sacrée du chamane. GOSTI parle, souvent de son primitivisme. Les premiers âges où l'on travaillait la pierre nous ont laissé des oeuvres "primitives". Ce sont surtout Ies vestiges de l'homme s'éveillant à part, et par là à la spiritualité.
Présenté à ART JONCTION, Nice Du 31 mai au 4 juin 2001
Galerie Slotine 15, rue Pétrarque
75016 Paris
TéI : + 331 45 53 42 84
brèves...
PERFORMANCE ARTISTIQUE DE DOMENICO OLIVERO A LA FONDATION PEANO DI CUNEO Il y avait 19 bougies et une sculpture de Domenico Olivero.
Dans la soirée du 23/06/01 à la Fondation Peano, vous pourrez assister à la performance artistique de Domenico Olivero. Cette performance a comme but la promotion de la sculpture et l'insertion de l'art dans le milieu naturel. Cette performance sera réalisée avec un "Candissoir" en cuivre dans lequel il y aura 19 bougies de format et dimensions différentes, qui se consumeront lentement. Pendant l'événement, les objets donnés par des amis seront inserrés dans le "Candissoir" et après la solidification de la cire fondue ils créeront une sculpture.
"Avec la fuite du temps seulement nos mémoires restent. Le temps consume notre vivre, et seulement des petites choses de nous-mêmes restent, seulement les petits événements, les instants de rencontre avec les autres identités qui se fondent avec notre existence, et laissent peut être des traces fragiles." Le 23 juin 2001
Fondazione Peano Corso Francia, 47, 12100 Cuneo
Tel/fax :+ 39 0171 60 36 49
mail : fondazionepeano@cnnet.it http://www.fondazionepeano.it
B.E.A. - Bureau dEtudes pour Artistes met vos projets à l'étude B.E.A. reçoit votre dossier
B.E.A. labellise vos projets : faisable ou non faisable
B.E.A. met à l'étude les projets labellisés faisables
B.E.A. effectue l'analyse technique, financière, cherche les personnes contacts
B.E.A. tente de mettre en œuvre une chaîne de compétences
B.E.A. constitue le cahier des charges, l'archive et le propose jusqu'à réalisation
B.E.A. a pour but de faciliter la réalisation entre le producteur et le secteur qui va réaliser envoyez vos projets sous forme de fax, mail ou courrier à B.E.A. Bureau dEtudes pour Artistes C/O Le Pavé Dans La Mare
6 rue de la Madeleine
25000 Besançon
tel/fax :0381819157
mail : pavedanslamare@wanadoo.fr
NAISSANCE DE L'INSTITUT SLOVAQUE DE PARIS. Il est né le 21 avril, dans les salons de l'Académie Diplomatique Internationale, à Paris.
Sur invitation de Son Excellence Monsieur Vladimir VALACH, Ambassadeur de République Slovaque, en France, s'est déroulée la cérémonie inaugurale de l'Institut Slovaque de Paris, en présence de Ministre des affaires étrangères Eduard KUKAN et de Ministre de la Culture de la République Slovaque Milan Knazko. Pour cette célébration, Peter DVORSKY ténor soliste des opéras de Bratislava, Vienne, Tokyo, de la Scala de Milan, du Metropolitan Opera de New-York et du Covent Garden de Londres à donné un récital. Notons aussi la gracieuse présence de Mme Adriana Sklenarikova-Karembeu. Institut Slovaque de France 125, rue de Ranelagh
75016 Paris
Tel. + 33 1 44 14 56 00
salons...
PULS'ART - MANIFESTATION INTERNATIONALE D'ART CONTEMPORAIN
La MIAC-Puls'Art est une manifestation d'art contemporain conviviale permettant la rencontre du public avec des artistes, peintres ou sculpteurs.
Cette neuvième édition présentera 80 artistes dans une trentaine de lieux en ville, notamment dans le Vieux Mans.
Invités d'honneur : Abraham Hadad (au Palais des Congrès et de la Culture du 18 mai au 4 juin), Jean Miotte (Galerie l'Atelier du 26 avril au 27 mai) et Thibaut de Reimpré (à La Collégiale St Pierre La Cour et au Musée du Mans du 25 avril au 31 juillet).
Week-end de l'Art Contemporain : Du 25 au 27 mai 2001
Puls'Art 5, rue François Rabelais
72000 Le Mans
Tel. + 33 6 83 27 72 83
mail : elmaleh@noos.fr
web : http://www.french-art.com/salon/miac/ CINQUIÈME ÉDITION DU SALON ART CONTEMPORAIN 2000 Du 24 au 27 mai 2001
ESPACE AUTEUIL Place de la porte d'Auteuil
75016 Paris
tél. + 33 1 48 93 40 22
mail: tobe@wanadoo.fr http://www.multimania.com/tobelivredor ART BASEL : ELDORADO DU MONDE DE LARTBâle (Suisse) 21 au 26 juin 2000 http://www.artbasel.com/