"Seul avec soi-même". Pour un artiste qui évolue en meute dans le monde de l'art, on frôlerait presque le paradoxe. Sillonnant la rue et les galeries en collectif depuis plus de vingt ans, Jerk 45 n'en a pas moins négligé son coup de pinceau, aiguisant son style retranché derrière ses toiles. Plus de quarante oeuvres sont aujourd'hui exposées ; l'occasion de revenir sur les trois dernières années de travail, mûries entre Beaubourg, Montreuil et le 18ème arrondissement.   
À travers un univers fantasmagorique, coloré et foisonnant, Jerk nous conduit dans les tréfonds de son imaginaire, réussit à y conjuguer ? par des outils et un style classiques ? tout l'esprit caustique de ses années punk, son enthousiasme ému pour les seventies et les fêlures de l'enfance. Dans cette jungle intérieure, ses chimères ? personnages mi-animaux, mi-robots qui arpentent chacune de ses oeuvres ? jouent les courroies de transmission de ses angoisses et obsessions, accentuant ici la haine de l'extrêmisme (" Über Alles ") ou là, la dérision d'une foi aveugle.
L'oeil rivé vers le passé, il s'emploie à restituer une imagerie rétro, par des collages de magazines d'époque ou de débris d'affiches récupérés dans le métro parisien. Pas de réchauffé ici, mais un bricolage minutieux sur des compositions existantes, porté par un travail d'archives digne d'un historien balayant le siècle passé. Plus qu'un simple peintre, il façonne avec l'ancien, pour mieux évoquer le présent. À s'y pencher de plus près, Jerk n'est pas loin du militant du développement durable, recyclant sur ses toiles ses clichés chinés en brocante. Il en ressort un impressionnant bric-à-brac artistique, une oeuvre hybride à la cohérence outrageuse.

Espace Commines
17 rue Commines
75003 Paris
FRANCE
Tél. + 33 1 42 77 53 56
Fax. + 33 1 42 77 81 61
mail : info@espace-commines.com
web : http://www.espace-commines.com/

Née au Pays de Galles en 1953, Hilary DYMOND, une identité rebelle,  renoncera à la Royal Academy of Arts de Londres pour ne pas y sacrifier sa liberté d'exister et de revitaliser la tradition picturale de la scène de paysage. Elle fréquente alors la Wimbledon School of Arts avant de s'installer en France. Hilary Dymond peint inlassablement, depuis plus de vingt ans la Nature - arbres, champs, étangs, montagnes - aujourd'hui, elle porte son regard sur le littoral de Bretagne, avec pour horizon l'océan.
Par le truchement de perspectives saisissantes, Hilary Dymond organise et construit de puissantes compositions qui impressionnent et fascinent par la verticalilté des falaises, la pesanteur et l'instabilité des ciels qu'elle décline, dotés d'une lumière fulgurante. Elle sculpte la roche sur sa toile, les teintes se fondent, produisant cet étrange mariage de brutalité et de grâce qui nous plonge dans de délicieux vertiges, entre méditation et contemplation.
Présente dans de nombreuses collections privées et publiques en France (Musée Paul Dini à Villefranche, Ville de Lyon...) et à l'étranger, son oeuvre révèle un talent rare.

Galerie des Sablons
13 rue de Siam
35400 SAINT-MALO
FRANCE
Tél. +33 2 99 82 33 40
Fax. +33 2 99 82 65 63
mail : galerie.sablons@wanadoo.fr
web : http://galeriedessablons.com

Le 29 juin 2009 était posée la première pierre du nouveau bâtiment du Fonds régional d'art contemporain Bretagne dans le quartier de Beauregard à Rennes. Amorcé en 2001, le projet, exemplaire d'un partenariat entre le Conseil régional de Bretagne et le ministère de la Culture et de la Communication, avec le concours de la Ville de Rennes, a abouti à l'architecture audacieuse et fonctionnelle conçue par Odile Decq. Cet équipement, prévu pour accueillir l'ensemble de la collection et des ressources qui y sont associées, fera date. Il offrira au public ainsi qu'aux partenaires du Frac des conditions nouvelles, idéales pour mieux connaître et partager le goût des oeuvres de notre temps. Le chantier, commencé au premier trimestre 2009, est un temps particulier. Le temps, naturellement, du processus de construction, dont l'achèvement aura des conséquences multiples : un accès facilité à la collection comprenant plus de 3000 oeuvres d'art contemporain, le développement du projet pédagogique et documentaire du Frac Bretagne, l'édification d'un nouvel élément du paysage urbain. Il est aussi un évènement qui définit un avant et un après. Si le chantier est un temps qui s'écrit dans l'espace, c'est aussi par nature un intermède, un intermezzo qui engage à mesurer le chemin parcouru et à se projeter dans un avenir, riche de toutes les potentialités de ce nouvel équipement.

FRAC BRETAGNE
3 rue de Noyal
35410 CHATEAUGIRON
FRANCE
Tél. +33 2 99 37 37 93
mail : frac.bretagne@wanadoo.fr
web : http://www.fracbretagne.fr

La galerie présente pour la première fois en France la céramiste allemande Petra Wolf et le peintre américain Nathan Sinai Rayman.
Dans l'exposition "Première", la céramique dynamique, habitée par la lumière et le mouvement, de Petra Wolf rencontre les peintures vivantes et rayonnantes de Nathan Sinai Rayman.  Leurs univers se complètent et se conjuguent pour créer une véritable dialectique de mouvement et de repos, une invitation à la réflexion et à la contemplation, à la constance et au dépassement.
L'imaginaire qui habite chacune des pièces exposées nous invite à aller au-delà de la première rencontre et à découvrir les différentes lectures qu'offrent ces oeuvres.
"Première" révèle au public français une des plus grandes céramistes allemandes contemporaines et un des peintres américains les plus  prometteurs de sa génération.

Galerie EVELYNE HENO
27 rue Casimir Périer
75007 PARIS
FRANCE
Tél. +33 9 51 20 64 22
Fax. +33 9 51 20 64 22
mail : contact@evelyneheno.com
web : http://www.evelyneheno.com

Visionairs Gallery a le privilège de vous présenter en avant-première la série "In the Moon" de PIEROTTINI
Pierottini, artiste de nationalité italienne, né en Belgique en 1959, est diplômé avec distinction de l'Ecole Supérieure des Arts (Belgique)
Prix antenne 2 d'or de la télévision française
"Prix Léonardo da Vinci" 2005 de la Commission Vinci de l'EU et l'IEC de Rome
"In the Moon" c'est voir notre vie de plus haut. Seul ou à deux: la communication est là.
La série "In the Moon" ouvre des portes permettant aux spectateurs de se plonger dans leurs âmes, se frotter à leurs souvenirs d'enfance, explorer un passé oublié, d'envisager le présent avec les souvenirs du passé et les rêves du futur.
Pierottini nous séduit avec une peinture exaltante, un dessin élégant,... c'est un véritable voyage en soi"
Vernissage le 15 Avril de 18 à 21h

Visionairs Gallery
14 rue des Carmes
75005 Paris
FRANCE
Tél. +33 1 42 61 15 15
mail : contact@visionairsgallery.com
web : http://www.visionairsgallery.com

Des mots et des images mis en relation ! J'aime/ J'aime pas, le message est simple mais pas simpliste. Par analogie, Gisèle DIDI associe des sentiments et des visuels forts, des peurs et des désirs, d'une femme exerçant un métier, d'une mère attentive et inquiète, d'une amoureuse pétrie de doutes et dresse au fil de 130 tableaux, un portrait contemporain  de l'individu aux prises avec toutes les contradictions que la vie lui impose. C'est un catalogue déraisonnable et touchant, de pulsions, de réflexions, un petit monde de la pensée profonde à laquelle l'image apporte sa surface comme un déchiffrement brut.
Chacun trouvera dans cette mise en scène ses propres interrogations. La verbalisation de l'image ou l'illustration du ressenti, c'est comme on le voudra, permet sans gravité mais avec profondeur de lire cet énoncé non spectaculaire mais juste humain. Gisèle Didi nous offre avec beaucoup de générosité un miroir sans faux-semblants et sans retouche, telle qu'elle est quotidiennement, telle que nous sommes tous les jours, et c'est un baume pour l'âme.
Du 16 AVRIL AU 18 MAI A LA NICY GALLERY
SOIREE VERNISSAGE JEUDI 15 AVRIL A PARTIR DE 18h30

NICY GALLERY
40, rue de la Tour d'Auvergne
75009 PARIS
FRANCE
Tél. +33 1.77321340
mail : contact@nicytown.com
web : http://www.nicytown.com

Il est aujourd'hui inutile de présenter Joel-Peter Witkin. De Bogota, de l'Italie, et de son studio à Albuquerque, l'artiste a rapporté des rêves éveillés. baudoin lebon présente 17 tirages de grand format issus de prises de vues effectuées ces deux dernières années. Naviguant entre le sacré et le profane, il installe en étroite complicité une religieuse et un transsexuel mais ressucite aussi le Christ aux côtés d'une jeune femme au tub, hommage à Degas. Des textes inspirés de témoignages ou de souvenirs de jours imaginaires dans les années 2060 accompagnent certaines photos, ajoutant au mystère de la mise en scène.
Joel-Peter Witkin puise à la fois dans la mythologie, dans ses rencontres, dans les personnages populaires, dans l'oeuvre des grands artistes comme Le Caravage ou les surréalistes, pour réinventer la réalité avec une grande dose d'imaginaire, de folie et d'interrogation existentielle. Certaines oeuvres ne manquent pas d'humour comme ce Model at the end of art dont le visage semble avoir subi les derniers outrages artistiques, ou The Fly où l'on retrouve les dessins familiers de tourbillons, un masque à la Picasso et un ajout d'ailes graphiques qui remettent en perspective la sensualité d'un buste de femme nue. Une poésie pleine de vitalité s'accompagne d'une bonne dose de provocation, que ce soit dans les natures mortes, les portraits ou les grandes scènes aux poses et aux décors soigneusement étudiés. L'auteur traverse une fois encore l'histoire de l'art pour offrir des créations uniques toujours aussi étonnantes.
Bousculant les codes de la société, l'artiste transforme les prêtres en polichinelles, les homosexuels en martyrs et les mariées en dévergondées. Si le collier de perles de mauvais goût voisine avec le chapelet, c'est pour mieux inviter le spectateur à revoir sa vision du monde.
Vernissage le 15 avril à partir de 18 heures.

GALERIE BAUDOIN LEBON
38, rue Ste Croix de la Bretonnerie
75004 Paris
FRANCE
Tél. + 33 1 42 72 09 10
Fax. + 33 1 42 72 02 20
mail : info@baudoin-lebon.com
web : http://www.baudoin-lebon.com/

Né en Birmingham, Patrick Hughes est le premier peintre à avoir appliqué la figuration au cinétisme.
Face à chacune de ses oeuvres, peintes sur tous les pans de ses structures en volume, nait un vertige indescriptible : qu'il s'agisse de livres ou d'architecture vénitienne, tout se met à tanguer et à vibrer !
A voir absolument !

Galerie Lélia Mordoch
50, rue Mazarine
75006 Paris
FRANCE
Tél. + 33 1 53 10 88 52
Fax. + 33 1 53 10 88 49
mail : lelia.mordoch.galerie@wanadoo.fr
web : http://www.galerieleliamordoch.com

Anke Doberauer est peintre. Elle peint à l'huile des oeuvres figuratives que l'on pourrait inscrire dans l'histoire de l'art et dans ses genres. Le portrait, le nu, le paysage... sont convoqués et questionnés ? peindre des marines parce qu'on habite au bord de la Méditerranée, oser portraiturer les touristes de Montmartre parce qu'on est en résidence près de la place du Tertre... ? pour mettre en évidence la discontinuité historique de la pratique picturale et la rupture moderne. C'est sur ce point de bascule que s'affirme avec force toute la contemporanéité de l'oeuvre d'Anke Doberauer.
Dans ses tableaux à échelle 1, les figures sont debout : Anke Doberauer peint l'être, la présence. Pour souligner cette puissance spirituelle, elle utilise un fond coloré qui rappelle l'or des icônes. Ainsi, par le choix de l'échelle de la représentation, par son travail sur les couleurs spectrales, Anke Doberauer crée un personnage (au sens littéraire), un caractère, un être habité, habitant la peinture en tant qu'espace toujours à conquérir. L'aura qui se dégage de ses oeuvres tient sans doute pour partie à cette digne posture avec laquelle elle dépeint des rois anonymes, à la lumière surréelle qu'elle projette sur les ombres de la rue (Ibrahim, Mata, Mamadou, ces vendeurs à la sauvette dans leur arche de peinture), à l'angle étonnant qu'elle choisit pour ses portraits "en bleu de travail"...
Dans cette série au bleu uniforme justement, des détails interpellent, matérialisant l'éternel désaccord de l'identité sociale et de l'individualité : une cravate, une chemise, un sourire ou un froncement de sourcils. Et puis, au milieu des neuf hommes de la série, tous membres de l'équipe d'entretien de l'école des Beaux-Arts de Marseille où l'artiste est alors en résidence, il y a une femme. Sculpteur, elle est également en résidence au sein de l'école, et porte donc son habit de travail, un travail physique et salissant. Et voilà que, à nouveau, le doute est introduit par une question de genre. Ici, le genre masculin ou féminin.
L'oeuvre toute entière d'Anke Doberauer semble converger vers cette approche conceptuelle, ce bouleversement des catégories, qui lui permettent de tenir son sujet à distance tout en lui donnant une portée politique, et, contre toute attente, une dimension fondamentalement humaine.

galerieofmarseille
8 rue du chevalier roze
13002 Marseille
FRANCE
Tél. +33 (0)4 91 900 798
Fax. +33 (0)4 91 910 824
mail : contact@galerieofmarseille.com
web : http://www.galerieofmarseille.com

L'exposition que la galerie Poggi, Bertoux consacre à Cédrick Eymenier du 18 mars au 15 mai 2010 présente plusieurs aspects du travail de cet artiste, aussi bien photographe que vidéaste, musicien et scénographe. Cette première exposition monographique en galerie, soutenue à ce titre par le Centre national des arts plastiques, coïncide avec la publication d'un ouvrage en deux volumes que lui consacrent les Editions Ordet, réunissant des textes privilégiant une approche critique d'un côté (Jeff Rian) et littéraire de l'autre (Yannick Haenel, Michka Assayas, Gaëlle Obiégly, Isabelle Blondie, Jean-Hubert Gailliot, Damon Krukowski). Plusieurs rencontres musicales ou littéraires accompagneront cet événement tout au long de l'exposition.

Galerie Poggi Bertoux
115/117 rue la Fayette
75010 Paris
FRANCE
Tél. +33 9 51 02 51 88
mail : thomas.george@mail.advancia.fr
web : http://www.objetdeproduction.com

Le vitrail est un art vivant, alliant tradition et modernité.
A Chartres, à la lumière de la Cathédrale et plus largement en Eure t Loir, depuis plus de 10 ans, les maîtres verriers et le Centre International du Vitrail vous ouvrent leurs portes. Artistes et artisans d'art, peintres et sculpteurs verriers, ils vous émerveilleront par la diversité de leurs créations et par leur savoir-faire.
Il existe un pôle vitrail en région chartraine de renommée internationale, dont les créations répondent à des commandes privées et publiques.
Profitez de ces deux jours pour partager avec les maîtres verriers leur passion pour la lumière et le verre... entrez dans leurs ateliers !

Association des Verriers de Chartres et Eure et Loir
Maison des entreprises, 13 place des Halles
28000 CHARTRES
FRANCE
Tél. +33 2 37 26 39 70
mail : atelier.m.petit@wanadoo.fr
web : http://www.verriers-chartres.fr

C'est depuis son enfance que Denis Olivier a été plongé dans le monde de l'art et de la photographie. Une enfance baignée d'une lumière rouge et marquée par le parfum des produits chimiques. Artistes eux-aussi, ses parents lui font découvrir nombreuses expositions qui l'emmèneront vers le dessin et la peinture. Après quelques détours, c'est à l'école des Beaux-Arts de Poitiers qu'il trouve dans l'infographie, la programmation et les images de synthèse un nouveau et fascinant moyen d'expression...
http://www.denisolivier.com/