Ben envahit le macLYON avec ses peintures, installations, textes, vidéos...
50 ans d'activité : la 1ère exposition qui présente enfin tout Ben, depuis ses débuts dans l'esprit Fluxus jusqu'aux créations les plus récentes.
Sur 3000 m2, soit l'intégralité des espaces d'exposition du musée, plus de 1000 oeuvres (vidéos, peintures, écritures, photographies de performances, objets...) retracent cinquante ans de création : découvrez l'univers joyeux, vivant et foisonnant de Ben, qui mêle intimement l'art et la vie !

Musée d'art contemporain de Lyon
Cité Internationale
69006 Lyon
FRANCE
Tél. +33 4 72 69 17 17
Fax. +33 4 72 69 17 00
mail : communication@mac-lyon.com
web : www.mac-lyon.com

Située au premier étage des Galeries Lafayette (29, rue de la Chaussée d'Antin, 75009, Paris) la Galerie des Galeries est un espace où dialoguent l'art contemporain et la mode.
L'exposition "Space for Fantasy" conçue par Audrey Mascina, réunit de manière inédite les univers de cinq créateurs: Henrik Vibskov, Jerszy Seymour, Manish Arora, Vincent Olinet et Thomas Lélu pour qui l'imaginaire fait partie du réel.
Tous partagent cette disposition naturelle à repousser les frontières de leur territoire artistique, et inscrivent leur imaginaire, leur vision de la fantaisie et l'humour, au coeur du quotidien. Leur vocabulaire plastique s'amuse à étirer les limites de l'illusion et du réel, au point de faire absorber à la normalité ambiante une dose d'incongru en toute neutralité. Inattendues, leurs oeuvres "extra visuelles" cultivent cet attrait du point de rupture qui fait chavirer l'ordinaire en terrain de jeu et d'expériences.

Galerie des Galeries
29, rue de la Chaussée d'Antin
75009 Paris
FRANCE
Tél. +33 1 42 82 81 98
mail : galeriedesgaleries@galerieslafayette.com
web : http://www.galeriedesgaleries.com

Anne Barrès est née en 1938 à Rodez. Elle vit et a son atelier en région parisienne. L'artiste pétrit et travaille l'argile, le grès, la porcelaine, et même la brique. Elle explore les possibilités de la plasticité de ces matériaux en jouant sur leur apparente ambivalence. Les reliefs, déformations, boursoufflements, étirements, froissures, distorsions de ses sculptures appréhendent la transformation continuelle du volume et du mouvement. Ici rien n'est figé, tout se transforme. Les matériaux que l'on considère comme les plus solides, telles les briques servant à la construction ou à la structure d'une bâtisse, deviennent molles et élastiques. La terre peut également accueillir des travaux d'aiguille ou de crochet et revêtir une apparence de textile sous forme de drapés, de fronces, comme dans un travail de couture. Du méticuleux "travail de dame"  au " gros oeuvre et à la construction du volume", Anne Barrès nous invite à entrer dans un univers peuplé d'installations allant de l'infiniment petit au monumental.
"Je joue sur le trouble que provoque l'ambiguïté du dur et du mou, du cuit et du cru... Le sculpteur, comme l'architecte, travaille sur l'érection et la stabilité. Avec dérision, j'étudie la déstructuration et manifeste l'affaissement." Anne Barrès
Vernissage jeudi 25 mars à 18h30              
Rencontre et dialogue avec l'artiste samedi 17 avril de 16h à 19h Samedi 15 mai à 16h : Conversation à trois... (Sculpture-danse-musique). Performance dansée : Maroussia Vossen - Violoncelle : Laurence Sévenier.   

Galerie Municipale Julio Gonzalez
21 avenue Paul Doumer
94110 Arcueil
FRANCE
Tél. +33 1 46 15 09 75
mail : galerie-gonzalez@mairie-arcueil.fr
web : http://www.arcueil.fr/rubrique.php3?id_rubrique=46

Marc Fornes, architecte Dplg et fondateur de THEVERYMANY avec Skylar Tibbits et Mathew Staudt, studio de design et forum de recherches collaboratif, explore l'architecture à travers le prisme de procédés codés et explicites, et s'adonne à ce que l'on appelle l'architecture générative.
À l'invitation de Synesthésie, Marc Fornes a produit le nouveau projet expérimental n/Edg spécifiquement pour l'espace d'exposition. Cette oeuvre entre architecture et sculpture semble résulter d'une réaction en chaîne de formes suspendues, intrusives, qui prolifèrent et se propagent.
Cette installation vient perturber et transformer la vision et l'expérience sensible du spectateur, à travers des jeux de courbes, de formes, d'accumulations, de rapports intérieur-extérieur, de couleurs et de lumière créant un effet cinétique troublant conférant à l'ensemble un caractère hybride et mutant.

Espace Synesthésie
15 rue Denfert Rochereau
93200 Saint Denis
FRANCE
Tél. + 33 1 40 10 80 78
Fax. + 33 1 40 10 80 78
mail : info@synesthesie.com
web : http://www.synesthesie.com

Pour célébrer ses 10 ans La Galerie Noëlle Aleyne présente une sélection d'oeuvres récentes du peintre Serge Goulet qui animeront sa 10ème exposition à la galerie.
Ce magicien de la couleur se définit en ces mots : "Je peins donc je suis..." S.G.

Galerie Noëlle Aleyne
18, rue Charlot
75003 PARIS
FRANCE
Tél. + 33 1 42 71 89 49
Fax. + 33 1 48 81 72 31
mail : galerie.noelle.aleyne@orange.fr
web : http://www.galerienoellealeyne.com/

On reconnaît sans confusion possible la recherche artistique de Harald Wolff : il mélange et associe en un léger badinage silhouettes diffuses, gestiques des lignes chromatiques et violence des dessins. Quand il montre le mouvement dans toute sa dynamique, il estompe et nuance toute planéité, niant presque l'espace. Wolff célèbre le facteur de l'abstraction gestuelle, l'association aléatoire fantastique qui se nourrit également certainement à la source de l'inspiration spontanée. Il y a de la magie dans sa pratique de la création de connexions artificielles...
(Extrait  du livre : Réveil utile, Peter H. Schiller - Traduction : Hubert Grassin Delyle)
Vernissage vendredi 26 mars - 18h
Ouverture les samedis et dimanches (15-19h) ou sur rendez-vous

Apacc
19 rue Carnot
93100 MONTREUIL SOUS BOIS
FRANCE
mail : apacc@bbox.fr
web : http://apacc.canalblog.com

Le rythme de travail est soutenu, l'allure enlevée. Progressivement le programme prend forme. On y voit plus clair, on devine vers où l'on va. Des traits qui se superposent, s'annulent, s'écartent du chemin, retrouvent plus loin le sillon. Une dynamique forcenée pour faire émerger, l'ébauche d'une expression, l'amorce d'un regard, quand apparaît le visage taillé, entaillé, la tête posée, là, à même la toile.
La peinture par-dessus qui prend sa place, annule les liens, écrase les traits d'union, en même temps qu'elle unifie l'ensemble, donne une dominante, tantôt chaude, ou plutôt froide c'est selon, par le fait des à-plats développés. L'état final: des couleurs superposées, liées, mêlées, noyées, chaque élément baignant dans l'autre à s'y perdre, à s'y méprendre, l'ensemble engagé dans le même procesus d'osmose générale.
Dessiner, peindre, une tête un visage, ce à quoi je m'emploie, sans savoir ce qui en sortira, avec les dérapages provoqués, les implosions attendues au fil de l'oeuvre en train de se faire. L'intérêt de l'opération: avancer, forcer le passage, faire et défaire, mettre et démettre, afin que l'unité comptée épouse le tout, et que l'ensemble obtenu, fruit d'un maelström endiablé fasse oublier tous ses éléments constitutifs, pour se révéler, souverain, un et indivisible.
Le tout sostenuto.
Jacques Bonnefon, 2010

Maison de la Fontaine
20 rue du Bourguet
12270 NAJAC
FRANCE
Tél. +33 5 65 29 79 98
mail : bibliotheque-najac@wanadoo.fr
web : http://www.artzari.fr/fiche-artiste.jacques-bonnefon-9204328.html

L'exposition "Elles rêvent d'Eros" réunit le peintre Ody Saban et le sculpteur de métal Haude Bernabé autour d'un dialogue très personnel sur l'intimité du couple et l'image de la sexualité dans l'imaginaire de ces femmes artistes.
Chacune explore à sa manière l'érotisme dans l'art, de manière plus ou moins littérale, frontale ou chastement déclinée, subtilement suggérée, avec passion, verve et humour.
Pour toute information : www.galeriecorcia.com
Du mardi au samedi de 11h30 à 19h
Métro : Arts et Métiers ou Réaumur Sébastopol
Parking St Martin à proximité

Galerie Claire CORCIA
323, rue Saint Martin
75003 Paris
FRANCE
Tél. +33 9 52 06 65 88
mail : contact@galeriecorcia.com
web : http://www.galeriecorcia.com

Pour cette deuxième exposition de l'année 2010, l'Atelier d'Estienne accueille le peintre Emmanuel Barcilon avec une série de tableaux intitulés "Sans titre".
"Les oeuvres d'Emmanuel Barcilon exigent de l'empathie. Elles n'acceptent de se soumettre ni à la consommation rapide qu'offre le spectacle ni à la possession intellectuelle à laquelle les oeuvres actuelles ou du passé récent donnent généralement prise. Ce à quoi elles invitent, c'est à un élargissement de la conscience." Anne Malherbe, consultante en art. (extrait)
L'artiste mélange les expressions et les techniques artistiques, il prend le temps de réaliser ses oeuvres et de les faire évoluer. Il brasse les couleurs, dessine des objets, des traces, grave des formes et parfois griffonne des mots sur ses tableaux. Les peintures d'Emmanuel Barcilon donnent une perception polysensorielle. Elles attirent autant le regard que le toucher par la brillance et l'impression d'une matière lisse. Le peintre attend de son public ce que lui-même peut vivre pendant la réalisation de ses oeuvres.

Atelier d'Estienne espace d'art contemporain
1 rue Terrien
56620 Pont Scorff
FRANCE
Tél. +33 2 97 32 42 13
mail : atelier.estienne@wanadoo.fr
web : http://www.pontscorff.com/

C'est une première en France ! Ce projet ambitieux émane du Club d'Art Contemporain - CLAC, association créée au printemps 2009, à l'initiative de Monsieur Gérard SOUSI, directeur de l'Institut de Droit de l'Art et de la Culture et président du CLAC. C'est en tant que premier donateur privé que Monsieur Gilles BLANCKAERT fait don à l'Université Jean Moulin Lyon 3, de huit oeuvres du peintre Jean-Marc SCANREIGH. Ces oeuvres seront exposées de façon permanente sur le site de la Manufacture des Tabacs, à la bibliothèque de l'Université. Elles constitueront le commencement de la première collection universitaire d'art contemporain en France.

Bibliothèque universitaire de la Manufacture des Tabacs - Université Jean Moulin Lyon 3
6 Cours Albert Thomas - BP 8242
69355 Lyon
FRANCE
Fax.
web : http://www.univ-lyon3.fr

Le Sm'ART... détecteur de talents !
La 5ème édition du SM'ART s'annonce comme un rendez-vous majeur pour les arts plastiques, un rassemblement foisonnant d'oeuvres originales, d'artistes et de galeristes. Ce salon d'art contribue fortement à la vitalité de la création artistique.
L'innovation et la diversité culturelle développés par le SM'ART en font un Salon, où les valeurs nobles de l'art prennent toutes leurs dimensions. C'est un rendez- vous incontournable avec l'art, un magnifique lieu d'échanges, les collectionneurs,
les amateurs d'art, les néophytes, les curieux, trouveront réunis en ce lieu magique de la Baume les expressions les plus diverses des dernières productions de l'art contemporain.
TOUS RENSEIGNEMENTS sur le site : www.salonsmart-aix.com

SM'ART
Domaine de La Baume - 1770, Chemin de la Blaque
13500 AIX EN PROVENCE
FRANCE
Tél. +33 6.88.89.09.54
mail : smart.aix2010@gmail.com
web : http://www.salonsmart-aix.com

L'oeuvre d'Angélique Bègue, plasticienne et modèle depuis une quinzaine d'années, se définit par cette intuition de l'artiste que son projet esthétique ne s'épanouirait vraiment que par la mise en scène d'elle-même dans le monde qui nous entoure. D'abord parce qu'elle est femme : " Au point de vue du beau, la femme donne tout " (Léon Daudet), et surtout parce que c'est une femme qui interroge sa vie, ses émotions, son destin, son environnement...
http://www.angeliquebegue.fr