Né à Sartène (Corse) en 1940, Louis Lutz reçoit le Prix de la Jeune Sculpture en 1963 avant de décrocher le Premier Grand Prix de Rome en 1964. Il a participé à de très nombreuses expositions tant en France qu'à l'étranger. Plusieurs de ses oeuvres monumentales ornent les espaces publics. Son art s'attache à la représentation du corps humain en des formes expressives : douleur et espérance se mêlent au creux des songes, tissant des liens forts entre la réalité et l'invisible. L'ensemble des statues, plâtres, résines, bronzes, présenté à Compiègne permet de revisiter l'oeuvre entière de l'artiste au travers de quelques pièces choisies, représentatives tant de ses débuts que de son évolution et de ses dernières créations. Les figures solitaires de Lutz n'entendent pas magnifier la beauté plastique du corps nu mais manifestent, par leur attitude, leur mouvement, le complexe réseau de leurs muscles à fleur de peau, la lutte éternelle de l'Homme cherchant à s'affranchir des limites imposées par le monde qui l'entoure. Inscrites dans l'espace, elles y conquièrent leur place, y imposent leur présence, s'y rencontrent parfois, y déploient une énergie vitale qui demeure le véritable sujet de l'artiste.

Saint-Pierre des Minimes
Promenade des Minimes
60200 Compiègne
FRANCE
mail : eric.blanchegorge@mairie-compiegne.fr

Le 13 et 14 juin prochains, l'association introduira le cycle par l'invitation de BlueSky, collectif d'artistes, lors d'un week-end ouvert au public, ponctué de performances, vidéos, installations et expérimentations dans tout l'appartement (salons, cuisine, cave, placards et cour, voire au-delà).
Samedi 16h-24h : Adapter l'arme
20 croupiers, 8 directeurs techniques, 7 artistes et 20 archivistes... initient ici un jeu multipistes dans lequel seront présentés, dans les 70 m2 d'Interface, 15 expositions avec 105 oeuvres à voir et entendre dans les 480 minutes qui séparent 16h de 24h. Pour connaître les règles du jeu, taper...
Dimanche 11h-13h :
Mess(e)
Un moment de partage des rituels du dimanche matin
Dimanche : Intramuros (18h-20h) : Chutes, projectiles et projections
Extramuros (horaires en suspens se renseigner à l'accueil) : La partie de chasse
Epigraphe
"Fin de semaine (du samedi midi au dimanche soir) chômée et considérée comme une période de repos, de sorties, et de loisirs. Passer son week-end à la campagne, dans une belle ville ; activités, plaisirs du week-end ; week-end ensoleillé ; bon week-end !"
Artistes : anny Chassot, Paul Guilbert, Anne-Lise Le Gac, Lidwine Prolonge, Felix Ramon, Francisco Ruiz De Infante et Paul Souviron.

Interface appartement/galerie
12 rue Chancelier de l'Hospital
21000 DIJON
FRANCE
Tél. +33 3 80 67 13 86
mail : interface.art@gmail.com
web : http://interface.art.free.fr

"Pour l'exposition de l'Hôtel des Arts, nous avons donc adopté le parti de montrer uniquement les oeuvres réalisées au cours de la dernière décennie, comme celles faites par un jeune peintre de 71 ans à l'esprit farceur, parmi lesquelles figurent plusieurs Remix.
Comme toujours chez Baselitz, les thèmes qu'il a abordés ces dernières années mélangent de manière ironique et provocante les choses de la sphère intime, les références à l'histoire de l'art  voir sa série délirante sur les ébats de Marcel Duchamp avec sa femme de chambre  et les événements tragiques de l'histoire du XXe siècle avec les allusions répétées au nazisme et au communisme,..."
Gilles Altiéri, directeur de l'Hôtel des Arts et commissaire de l'exposition.

Hôtel des Arts
236 avenue Maréchal Leclerc
83000 Toulon
FRANCE
Tél. +33 4 94 91 69 18
mail : hoteldesarts@cg83.fr
web : http://www.hdatoulon.fr

Ils sont peintres et sculpteurs et imagiers et architectes et ...
Ils sont tout à la fois : bateleurs et magiciens à matérialiser nos maux (mots) avec rage, tendresse, humour et discrétion.
Jonglant avec la clarté ou l'obscurité ou le savoir et l'obscurantisme, mais aussi les matières : laine, bois, peinture, métal... Ils ne masquent rien si ce n'est pour mieux éclairer notre vocabulaire visuel.
Ils sont maçons de nos désirs et de nos peurs, maîtrisant "ah peine" d'une caresse notre quotidien, ayant les mots pour rassurer, les trouvailles surprenantes pour expliquer nos impossibles.
http://www.lesdeguerre.com

Pavillon des Arts
Boulevard des Pyrenées
64000 PAU
FRANCE
Tél. +33 5 59 27 02 40
web : http://www.pau.fr/le_reve/culture

Mais que représentent donc les toiles de l'artiste ? S'agit-il d'animaux, de végétaux, de personnages ? De nature morte ou d'êtres vivants ? Et ce ne sont pas les titres qui vont nous renseigner ! "Déesse des camionneurs", "Les carottes sont cuites" ou "Bang bang he shoot me down" ressemblent à des songes ou des énigmes dont différentes clés s'offrent à nous. A nous de les saisir ou de nous affranchir totalement de la réalité comme nous y invite Stéphanie Reymond pour qui la peinture est avant tout une libération et l'art abstrait une source inépuisable d'émotions.

Atelier du Génie
28 Passage du Génie
75012 Paris
FRANCE
Tél. +33 6 62 73 73 41
mail : claire.dugast@club-internet.fr
web : http://www.galerie-atelierdugenie.com

En collaboration avec la galerie KUKJE DE SEOUL, à l'occasion du Carré Rive Gauche, Meek Young Shin explore l'histoire de l'art en ayant recours à un matériau rarement utilisé dans l'art contemporain occidental... le savon.
Le thème "translation" est au coeur de son travail... une réflexion permanente sur la confrontation entre les cultures et la concordance des temps.
Présentée sur la scène artistique internationale par la galerie Kukje, Meekyoung Shin expose son travail pour la première fois en France à la galerie Lefebvre & Fils.
Vernissage le jeudi 4 juin à partir de 18h. Ouverture de 11h à  19h du mardi au samedi . Ouverture exceptionnelle le dimanche 7 juin

Galerie Lefebvre & Fils
24, rue du Bac
75007 Paris
FRANCE
Tél. +33 1 42 61 18 40
mail : antiklef@wanadoo.fr
web : http://www.sylviabeder.com

L'exposition Oeuvres choisies rassemble une trentaine d'artistes internationaux de renom tels que Fernand Bertemes, Alexandre Moliéra, Jean-Pierre Ceytaire, Charles Kalt, Miryan Klein, etc ...
L'idée directrice de l'exposition est de proposer une vision globale de l'art contemporain, sur des supports variés, photographies, peintures, gravures, etc...
Le vernissage a lieu dans le superbe pavillon Kind des thermes de Mondorf-les-Bains de 18h00 à 22h00 le vendredi 12 juin 2009. Ouvert tous les jours.
Si vous souhaitez plus d'informations, rendez-vous sur le site de la galerie.

Galerie Heine
3 rue Théophile Schuler
67000 STRASBOURG
FRANCE
Tél. +33 6 16 25 14 78
mail : galerie.heine@yahoo.fr
web : http://www.galerie-heine.com

L'Atelier-Galeriedu55 accueille Le chat Rubens, titre le l'exposition de Feuillet. Une série d'huiles sur toile où le chat Rubens, hôte et ami du peintre, est le héros. A travers ces peintures on découvre les vastes espaces qui entourent l'atelier. Un grand hommage rendu à ce chat exceptionnel.

Atelier-Galeriedu55
55 rue des Petites Ecuries
75010 Paris
FRANCE
Tél. +33 961243354
Fax. +33 143794687
mail : atelier-galerie@orange.fr
web : http://atelier-galeriedu55.cabanova.fr

Galloise d'origine, Hilary Dymond s'est installée en France depuis une trentaine d'années, dilômée de la Wimbledon School of Arts de Londres et de l'Ecole des Beaux Arts de Lyon. Après la campagne, puis la montagne, c'est la mer et le littoral breton qu'elle décline en aplats émeraudes, dotés d'une lumière fulgurante. Elle sculpte la roche sur sa toile, les teintes se fondent, produisant cet étrange mariage de brutalité et de grâce qui plonge le spectateur dans de délicieux vertiges. "Un océan d'huile ou bien agité par des vagues qui se fracassent sur les rochers. un ciel limpide ou un bleu qui s'étiole derrière un voile nuageux. L'océan , vu depuis la côte. Là où il s'échoue pour reprendre son souffle." A découvrir absolument ! Ses oeuvres sont présentes dans de nombreuses collections privées et publiques en France et à l'étranger (Musée Paul Dini à Villefranche, ville de Lyon...)

Galerie des Sablons
13 rue de Siam
35400 SAINT-MALO
FRANCE
Tél. +33 2 99 82 33 40
Fax. +33 2 99 82 65 63
mail : galerie.sablons@wanadoo.fr
web : http://galeriedessablons.com

Nicy Gallery, nouvelle galerie orientée vers l'architecture, l'art contemporain et le design, présente du 12 juin au 30 juillet 2009, l'exposition PERTURBATION du Collectif A13.
A13 est un collectif composé de 13 jeunes designers et graphistes, issus de l'école CAMONDO, DUPERRE et de l'ENSAD. Travaillant en free lance ou en agence, les éléments perturbateurs qui composent ce collectif ont profité de l'opportunité que leur offrait la Nicy Gallery pour présenter leurs réalisations.
Cette exposition, qui propose une réflexion autour du thème de la PERTURBATION, met en lumière l'interaction entre design et graphisme à travers un ensemble de prototypes, de pièces uniques et de petites séries de meubles (sièges, tables, rangements...) et d'objets (céramiques, vases, luminaires...).
Ces pièces seront proposées à la vente pour le bonheur des collectionneurs et amateurs de design contemporain.

NICY GALLERY
40, rue de la Tour d'Auvergne
75009 PARIS
FRANCE
mail : nicygallery@gmail.com

Cette nouvelle édition du prix Antoine Marin rend hommage à Claude Viseux, sculpteur, décédé en novembre 2008.
Le prix Antoine Marin, en étroite collaboration avec la ville d'Arcueil, a accueilli, depuis sa création, en 1997, 144 jeunes créateurs. Cette politique d'aide à la jeune création enrichit la programmation des arts plastiques et devient un rendez-vous incontournable qui s'étend bien au-delà de la ville. Cette année, les grands formats seront encore privilégiés. A l'issue de la concertation du jury, les trois fameux prix seront remis aux jeunes artistes lors du vernissage, vendredi 5 juin à 18h30.
Les membres du jury sont composés de Daniel Breuiller, maire d'Arcueil, et des artistes : François Arnal, Herman Braun-Vega, Pancho Quilici, Gabriela Morawetz, et Jean Pollack.
Les jeunes artistes parrainés sont : Adrien Vermont - Claude Buraglio et Franck Garcia, Joel Godefroy, Maria Buil, Lisa Salamandra, Jad Salman, Marine Joatton, Thomas Ivernel, Mauro Bordin, Cristine Guinamand, Patrick Chambon, Axel Pahlavi et Cyril Ahmed.

Galerie Municipale Julio Gonzalez
21 avenue Paul Doumer
94110 Arcueil
FRANCE
Tél. +33 1 46 15 09 75
mail : galerie-gonzalez@mairie-arcueil.fr
web : http://www.arcueil.fr

Angel Quintana, professeur d'histoire et de théorie du cinéma à l'Université de Gérone (Espagne), est l'auteur du livre "Virtuel ? À l'ère du numérique, le cinéma est toujours le plus réaliste des arts" (2008). Nicole Brenez et le CERHEC (Université Paris 1), les Trois Lumières (Association des chercheurs en études cinématographiques) et les Cahiers du cinéma organisent une Journée d'étude à partir de ce travail, pour réfléchir collectivement sur ces dernières technologies et leurs enjeux esthétiques puisque artistes, critiques, chercheurs et étudiants ont à appréhender les supports, usages et questions liés au numérique de façon constante. Une projection spéciale clôturera l'évènement au cinéma Le Nouveau Latina.
La journée se déroulera en présence d'Angel Quintana, de critiques, de chercheurs et d'artistes.
Pour obtenir le programme de la journée et la programmation du Nouveau Latina, contactez Laurence Hoarau : laurence.hoarau@gmail.com

INHA (Institut National d'Histoire de l'Art)
2 rue Vivienne
75002 PAris
FRANCE
Tél. +33 1 47 03 85 81
Fax. +33 1 47 03 86 36
mail : inha@inha.fr
web : http://www.inha.fr/

Rita Fischer réalise certaines de ses peintures en recouvrant une peinture de plusieurs couches de tissu semi-transparent qu'elle peint à leur tour.
L'image finale surgit de la fusion de ces couches : c'est une peinture voilée par d'autres. Cela génère une sensation de flou. Le spectateur est ainsi face à une illusion, un faux hologramme ou une image en 3D rudimentaire.
Son travail évoque ce que nous supposons, ce qui existe mais que nous ne pouvons pas atteindre. Dans ses peintures il y a toujours un espace inatteignable, derrière le voile semi-transparent.
L'artiste pousse le spectateur à regarder à l'intérieur d'une peinture, ou derrière elle. Et par extension, à regarder à l'intérieur de soi-même, au loin, au delà du visible.
On trouve dans ses oeuvres des collages d'éléments organiques, des formes qui ressemblent à un système nerveux avec toutes ses ramifications, des formes végétales (branches, épines...), des cellules, des liquides, des sortes de taches d'encre, des lignes très graphiques, et le tout s'entrecroise.
Chaque élément fonctionne comme l'indice d'un chemin à suivre, mais tous ces éléments se mélangent. Le résultat, hybride, nous fait perdre nos repères.
Rita Fischer imagine d'étranges paysages qui ne représentent aucun lieu en particulier. Ils s'intitulent " nulle part ". En s'interrogeant sur la désorientation et la perte des illusions, dans un monde désenchanté, habité de crises sociales, politiques et économiques, elle crée des espaces à part, des espaces de liberté et de rêve.
Vernissage le vendredi 12 juin à partir de 18h
Mercredi, jeudi, vendredi de 11h à 17h. Mardi de 13h à 21h et samedi de 15h à 19h
Entrée libre

Association Jeune Création
6 villa Guelma
75018 Paris
FRANCE
Tél. +33 1 42 54 76 36
Fax. +33 1 42 54 76 36
mail : info@jeunecreation.org
web : http://www.jeunecreation.org

Plus de 80 exposants, photographes et galeries, seront présents pour la 2ème Nuit de la Photographie contemporaine qui se déroulera place Saint-Sulpice à Paris le lundi 22 juin 2009, de 14h à minuit. Crée en 2008, cet événement aspire à faire sortir la photographie des réseaux traditionnels en présentant un panorama des écritures photographiques contemporaines. L'occasion pour les amateurs d'art de découvrir des oeuvres dans un cadre magnifié par la nuit et une ambiance conviviale.
La galerie Voz'image, présentera le travail de Cyril Berthault-Jacquier, Arnault Joubin, Hadrien Courtier, Arno Brignon et Thomas Ville. Des nus en noir et blanc de Joubin aux polaroïds à l'ambiance délicieusement surannée de Ville en passant par les urbanités de Brignon ou les désintégrations aurifères de Courtier, autant de regards singuliers et de manière d'aborder la photographie.
Nuit de la photographie contemporaine
Place Saint-Sulpice - Paris 6e
Entrée libre
Plus d'informations : www.vozimage.com

Place Saint-Sulpice
75006 Paris
FRANCE

Le samedi 13 juin 2009 de 10h à 18h, l'Artothèque de la ville de Saint-Maur-des-Fossés fête ses 20 ans dans les jardins du Carré Médicis, 5, rue Saint-Hilaire  94210 La Varenne Saint-Hilaire.
Seront mis à l'honneur ce jour là, les artistes qui depuis de nombreuses années déposent régulièrement leurs oeuvres à l'Artothèque pour se faire connaître, vendre et enrichir le choix de ce qui est proposé dans ce service de prêt d'art contemporain.
Ce samedi d'anniversaire sera donc animé par 50 artistes qui vous intéresseront par leur technique, leur diversité et leur talent.
Votre visite sera plus enrichissante encore, si vous en profitez pour faire connaissance de l'Artothèque : jolie petite maison à colombages dans ces mêmes jardins, qui abrite 1 200 oeuvres que la ville de Saint-Maur-des-Fossés met à votre disposition.
L'Artothèque fonctionne comme une bibliothèque, pour 35 euros pour les Saint-Mauriens et 70 euros pour les non saint-mauriens, vous profiterez de 2 tableaux que vous changerez tous les 2 mois. Vous choisirez entre estampes, photographies, aquarelles, huiles sur toile et même sculptures.
Nous étendons nos services jusqu'aux professionnels ; en multipliant les abonnements en fonction de leurs besoins, nous leur présentons les oeuvres sur leur lieu de travail au moyen d'un catalogue informatique, et une fois les oeuvres choisies, nous pouvons nous charger de la livraison pour les entreprises saint-mauriennes.

Artothèque de Saint Maur des Fossés
Carré Médicis
94210 LA VARENNE SAINT HILAIRE
FRANCE
Tél. +33 1 48 86 23 32
mail : artotheque@mairie-saint-maur.com

Happy Famous Artists est un collectif artistique combinant des idées d'Intelligensius Anarchus, et The Great Attractor.
Principaux domaines d'inspiration sont les sciences, la philosophie et la psychologie, les phénomènes politiques et sociaux d'un côté, l'art contemporain et de la culture populaire, de l'autre.

Web : http://www.happyfamousartists.com