En l'an 2760, les Toys ont colonisé l'espace et nagent dans l'opulence. Une mystérieuse forme blanche recouverte de papier s'écrase sur la Terre. Alors que le gouvernement français est incapable de réagir, un petit groupe d'artistes "déjantés", (considérés comme persona non grata sur la planète bleue), veillent et découvrent ce nouveau support venu booster leur créativité... Aidés dans leur combat par RESPIR et LAST Concept, ils s'apprêtent à reconquérir le monde et à faire venir la flotte de "LAST BUBBLE" pour une invasion planétaire...
Artistes : Niark1, Bunka, Tougui, Jalos, Grapheart, Fakir, Oster, Bishop, Stoul, Loeilpartoo, Pozan, Lady Shove, L'Efaser, Amty, Atomic, Plot, Twan, Hellofreaks, Nanan1...

Maison Folie de Moulins
47/49 rue d'Arras
59000 Lille
FRANCE
Tél. +33 3 20 95 08 82
mail : mmoulin@mairie-lille.fr
web : http://www.mairie-lille.fr

PIERO MOSTI
Juste avec un petit pan de mur et un ou deux arbres noyés dans une matière colorée, vibrante et lumineuse, Piero Mosti nous transporte au coeur d'espaces clos,  sortes de jardins d'Eden où l'on se sent bien, préservé de toute agitation, heureux pour l'éternité.  
Paysages réels, imaginaires, ou souvenirs enfouis... peu importe... Nous sommes  sous le charme de ce temps suspendu magnifié par cette grâce si particulière des peintures de la Renaissance italienne. Silence, vie intérieure... merveilleuse méditation autour de l'indicible ...
Né en Italie en 1941, Piero Mosti n'a cessé d'exposer dans son pays depuis 1975. Les Etats-Unis, la Suisse et la France ont aussi exposé ses oeuvres.
ELENA CAROZZI
Silhouettes diffuses sur une plage nimbée de brume, parasols oubliés à la fin de l'été, apparition fantomatique d'une forme grise évoquant  cargo.....Lumière filtrée, diffuse, contours flous paraissant s'estomper sous notre regard.... comme des souvenirs d'enfance qui , à peine remémorés, s'effaceraient à nouveau. Elena Carozzi possède l'art de suggérer, laissant toute sa place à l'imagination et au rêve,  avec une infinie poésie.
Née en 1967 à Milan, Elena Carozzi vit et travaille à Sarzane depuis 1996. Elle expose régulièrement en Italie, à Genève, et à Montpellier.

Atelier du Génie
28 Passage du Génie
75012 Paris
FRANCE
Tél. +33 6 62 73 73 41
mail : claire.dugast@club-internet.fr
web : http://www.galerie-atelierdugenie.com

Koo Bon-A vit et travaille en Corée. Spécialisée dans l'art oriental traditionnel qu'elle traduit dans des termes actuels, elle crée ses oeuvres à partir de la tradition asiatique qu'elle retravaille avec les matériaux que lui fournit son imagination. Elle a fait plusieurs expositions personnelles en Corée et a participé à des expositions en Europe et aux Etats-Unis.
Les oeuvres de l'artiste Koo Bon-A traversent les nombreuses strates de la mémoire. Ses paysages oniriques évoquent certains paysages minéraux, fossilisés et fantasmatiques de Max Ernst. Les ruines qui s'y trouvent s'inscrivent dans une certaine tradition romantique : vestiges d'édifices, cités fantomatiques, traces de l'éphémère, les ruines conduisent à la méditation et à la rêverie. Elles représentent la capacité qu'ont les êtres de s'absenter d'eux-mêmes et de se transmuer en images, en traces, en indices. Elles parlent du passé mais aussi du devenir : ce sont des préfigurations, des signes à interpréter, comme des images de rêves. Les peintures de Koo Bon-A revisitent aussi la mémoire artistique de l'Asie. Des peintures à l'encre de Chine sur soie d'artistes coréens du XVe siècle, qui représentent des paysages complexes et évanescents, entre rocailles et abstraction, détails minutieusement reproduits et espaces vides, affleurent dans les oeuvres de Koo, qui travaille elle aussi à l'encre de Chine sur papier coréen...
M° Iéna, Boissière. Ouvert du lundi au vendredi de 9h30 à 18h ( le jeudi jusqu'à 20h et le samedi de 13h à 17h )

Centre Culturel Coréen
2, avenue d léna
75116 PARIS
FRANCE
Tél. +33 1 47 20 84 15
Fax. +33 1 47 23 58 97
mail : allopr@coree-culture.org
web : http://www.coree-culture.org

"(...) La dernière pièce, ambitieuse dans ses intentions comme dans ses dimensions, conçue par Xavier Theunis pour la Galerie Catherine Issert, offre, en ce sens, un bon exemple de l'activité de distanciation propre à son processus d'invention artistique. La pièce aura la forme d'un volume construit important, installé en porte-à-faux dans l'espace central de la galerie, reprenant à une échelle réduite la morphologie spatiale d'une partie des lieux.
Ce volume revêt la double qualité d'être à la fois une sculpture et un espace de présentation puisqu'il contient et expose plusieurs images produites par l'artiste. Dans cette mise en abyme ou l'espace de présentation est en même temps représentation de l'espace, le statut de l'oeuvre est questionné tant du point de vue de son autonomie artistique que de sa situation à l'intérieur d'une catégorie précise, celle de la sculpture. (...)"
Jean-Marc Reol

GALERIE CATHERINE ISSERT
Chemin Sainte Claire
06570 St Paul
France
Tél. +33 4 93 32 96 92
Fax. + 33 4 93 32 78 13
mail : catherine@galerie-issert.com
web : http://www.galerie-issert.com

Cette exposition réunit des oeuvres, où le son, dans toutes ses dimensions contemporaines, poétiques, ludiques, prospectives, interactives, est la matière première d'installations et de projections. Celles-ci sont réalisées par des jeunes artistes travaillant en Communauté Wallonie-Bruxelles et issus d'horizons différents : musique, arts plastiques, design, création numérique... La sélection regroupe des oeuvres présentées et produites dans le cadre du Festival des arts sonores de la Communauté Wallonie-Bruxelles, City Sonics. L'accent est mis sur la jeune création, les "émergences sonores" (jeunes talents sortant des écoles d'art notamment de l'ESAPV Mons, de l'ERG Bruxelles,...ou inclassables échappant aux catégories traditionnelles). Il s'agit de proposer librement au visiteur une série d"'immersons" intimes mais aussi une "déambulason" entre des univers, des "plastiques" et des espaces audio contrastés qui appellent au plaisir d'une écoute active.  
Ouverture le 12 février 2009 à 18h + performance de Eric Van Osselaer "Orgabits" [19h]
Plus d'infos : http://www.cwb.fr

Centre Wallonie-Bruxelles à Paris
127-129 rue Saint-Martin
75004 Paris
FRANCE
Tél. + 33 1 53 01 96 96
Fax. + 33 1 48 04 90 85
mail : artspastiques@cwb.fr
web : http://www.cwb.fr

Charley Case est de ces artistes qui mènent leur vie en solo en avançant dans le processus créatif au fil d'un vécu alimenté aux sources multiples du monde. Surtout aux sources humaines. Loin en tout cas des préoccupations carriéristes de participation à la dernière manifestation internationale dans laquelle il faut être absolument. Le travail déployé à Toulouse sur les 2 niveaux de la galerie, est un parcours en continu dans lequel se lit la marche en avant d'un être, artiste de son état, constamment relié aux énergies vitales de la nature, y compris la nature humaine.
Dans ce parcours la vie est bien la ligne d'intérêt de l'artiste, le fil de la création. L'être humain, confronté à son cycle de vie et imbriqué dans un monde qui, malgré la tentative de globalisation des esprits et des comportements, trouve encore des échappées et continue à s'interroger sur son identité, son état, sa corporalité et son devenir. (suite dans dossier de presse en ligne)

EXPRMNTL galerie
18 rue de la bourse
31000 Toulouse
FRANCE
Tél. +33 5 62 27 26 92
Fax. +33 5 62 27 26 92
mail : info@exprmntl.fr
web : http://www.exprmntl.fr

Du 19 au 22 novembre 2009, 128 artistes seront présents à l'Espace Champerret (Paris 17ème), pour la 26ème édition de MACparis.  
Vous êtes artiste et vous souhaitez exposer, vendre vos oeuvres et bénéficier d'une vitrine auprès de 13 000 visiteurs, amateurs ou experts, dans une ambiance à la fois conviviale et professionnelle ? Envoyez-nous votre candidature avant le 30 avril 2009.
(Les dossiers sont traités au fur et à mesure des arrivées)
Votre dossier de candidature, ne doit comprendre que :
- un CV artistique à jour avec l'ensemble de vos coordonnées (adresse postale, téléphone, e-mail)
- une enveloppe pré-affranchie A4 maximum à vos nom et adresse pour le retour du dossier et la réponse.
Pour les artistes étrangers, merci de joindre un ou plusieurs coupon-réponse internationaux qui s'obtiennent au bureau de poste.  
- 10 photographies de votre travail récent en précisant les dimensions et la technique,
et  
- si vous êtes créateur d'installations, joignez une note d'intention précisant votre projet sur la manifestation.
- si vous êtes vidéaste ou vous souhaitez présenter une vidéo, joignez un CD-Rom ou DVD des créations que vous souhaitez présenter, au format PAL ou SECAM.
A adresser par simple pli (pas d'envoi par recommandé, Chronopost, Fedex, DHL...) à
MAC2000  Candidature
19 allée du Clos de Tourvoie
94260 Fresnes
France
Aucune candidature n'est acceptée par courriel.
+ d'information sur les modalités de sélection et de participation sur le site Internet www.mac2000-art.com rubrique candidature ou au 06 14 18 42 24

MAC 2000
19 allée du clos de tourvoie
94260 FRESNES
FRANCE
Tél. +33(0)614184224
mail : hervebourdin@orange.fr
web : http://www.manifestationartcontemporain.com

Sur plus de 3000m2 le SIAC 2009 séduira de nombreux collectionneurs en rencontrant en direct plus de 150 créateurs professionnels: peintres, plasticiens, aquarellistes, sculpteurs, mosaïstes, photographes, venus de tout l'hexagone mais aussi d'Allemagne, de Belgique, d'Italie, du Japon, des Pays-Bas...
Quel plus grand plaisir que d'acquérir de l'artiste lui-même, une oeuvre originale qui complètera votre collection ou tout simplement qui décorera votre intérieur!
L'Art se montre et se rencontre à Marseille!

Salon International de l'Art Contemporain - SIAC
Parc Chanot - Hall 1
13001 MARSEILLE
FRANCE
Tél. +33 4 91 94 52 71
Fax. +33 4 91 94 52 71
mail : galeriephocea@galeriephocea.com
web : http://www.siac-marseille.com/

Le Salon du Vesinet ouvre pour la 44 ème fois ses portes pour accueillir des artistes contemporains. Comme chaque année, il mettra en valeur le talent de deux invités, aux côtés de nouveaux créateurs (plus de 80) installés au Vésinet ou en Ile de France. Le sculpteur Marc TOURET et le peintre Nicole TOURET sont les invités d'honneur de cette édition 2009.

Nicole TOURET
Les compositions de Nicole Touret sont de véritables paysages abstraits. Nous en aimons la légèreté et l'ordonnance, surtout quand elle épouse les ressources d'une palette claire. Ah, ces gris et ce vert olive ! Structurant son travail avec un souci d'équilibre, elle nous donne parfois l'impression d'évoquer des terres vues du ciel. C'est du moins la lecture que nous sommes portés à en faire. Les toiles carrées lui réussissent. Elle sait en habiter l'espace, comme on s'installe en pleine nature " pour "respirer l'herbe mouillée, sentir le souffle du vent, vivre en harmonie avec les êtres vivants... ". Luis PORQUET

Marc TOURET
Oraliste distant mais exempt de froideur, car lié naturellement à la famille expressionniste par sa thématique subjective le plus souvent exacerbée, Marc Touret cisèle fiévreusement dans son matériau les déflagrations organiques qui sous-tendent la destinée des groupes humains sans distinction sociale, d'âge ou de race déterminés. Il s'appuie pour cela sur une écriture analogique où symbole et métaphore s'affrontent en évitant de se neutraliser, puisqu'il y a chez lui un constant appel de l'imaginaire. Modeleur éclairé, maître de ses ressources, il ploie son tempérament vigoureux à une austérité volontaire, où le concave, l'aigü plus que la saillie ou la ronde-bosse, façonnent un territoire bardé de métaphores irriguées par une fatalité revendiquée." 
Gérard Xuriguera

HISTORIQUE
A l'origine, le salon du Vésinet regroupait des artistes locaux ? peintres et sculpteurs ? inspirés par les paysages des bords de Seine qui virent prospérer le mouvement Impressionniste. Depuis quelques années, ce salon s'est ouvert à des artistes d'horizons différents présentant de nouveaux modes d'expression plastique.
Chaque année, un peintre et un sculpteur reconnus par le milieu artistique sont invités et fédèrent autour d'eux une centaine d'exposants qui sont sélectionnés par un Jury. Grâce à ces deux invités, les artistes exposants bénéficient d'un public de connaisseurs qui peuvent ainsi découvrir de nouveaux talents.
Cette manifestation artistique qui reçoit un public toujours plus nombreux d'année en année, est devenue partie prenante de la vie culturelle vésigondine.
La ville du Vésinet, le théatre du Vésinet et la Société Générale sont les partenaires privilégiés de ce salon.

LES RECOMPENSES
A l'occasion du Salon, des prix sont attribués par les différents acteurs de la manifestation, la ville bien sûr, mais aussi le théâtre, l'association des peintres et notre partenaire la Société Générale.

Vernissage le 3 mars à 18 h 30
Journée spéciale "rencontre avec le public" le 8 mars. Présence de tous les artistes exposants.
Horaires du salon : ouvert tous les jours de 14 h 00 à 19 h 00
Entrée gratuite

Salon du Vésinet
Théâtre du Vésinet - 59, boulevard Carnot
78110 Le VESINET
FRANCE
Tél. +33 6 22 21 17 78
mail : bnfa@noos.fr
web : http://www.salonduvesinet.com/

En faisant résonner la présence particulière d'individus, je cherche à représenter différents moments exprimant la fragilité de l'être.
Les figures se situent à chaque image dans un état distinct, dans divers type de présence au monde.
En les statufiant je crée une immobilité maximale afin que les plus minces manifestations de vie prennent alors une ampleur monumentale. Comme une note aigue au milieu d'un long silence.
J'élabore un vocabulaire graphique composé de contrastes - plat/volume, mou/dur, posé/flottant- qui suggèrent ce qui est éteint en relation avec ce qui est animé.
Je les instrumentalise pour voir s'ils peuvent vivre ensemble ou se contredire.
Comme les icônes religieuses, je cherche à ce que mes images soient incarnées par quelque-chose d'invisible, grâce à la recherche de moyens de représentations graphiques d'individualités.
Web : http://www.oliviabenveniste.com