Noart s'expose chez Artima
Un mois pour mettre la place des Vosges sous pression !
No Art, figure réputée de l'art urbain, investit les galeries Artima
pour un mois d'emballement culturel.
L'exposition qu'il y déploie intitulée Sous Pression, s'articule en deux parties.
Un versant "design" tout d'abord, où on pourra découvrir ses dernières pièces uniques de mobilier et de luminaires urbano-industrielles.
Pour l'autre volet de l'exposition, No Art met concrètement en évidence la dimension ludique de l'art : il présente ses boites "interactives et participatives".

GALERIE ARTIMA
4, rue du Pas de la Mule
75003 Paris
FRANCE
Tél. + 33 1 48 04 39 70
Fax. +33 1 48 04 39 79
mail : info@galerie-artima.com
web : http://www.galerie-artima.com

Installée depuis plus de 10 ans dans l'Ouest Parisien à Boulogne sur Seine (92), ville berceau de nombreux artistes de renoms, tels que : P. Landowski, Bartholdi, Arnold, Blondat, Volovick, Leppien, J. Gris et J. Bernard, notre Espace F.A.E. "Galerie l'Atelier" est devenu la vitrine de très nombreux plasticiens contemporains de différentes sensibilités et expressions.
F.A.E. Galerie "L'Atelier" présente des artistes peintres et sculpteurs de notoriété publique, elle met également un point d'honneur à être le tremplin pour d'autres créateurs au talent prometteur, à faire connaître leur travail par le biais d'expositions personnelles et par celui de la presse et des médias.
Isabelle & Arnaud BARD sont heureux de vous recevoir et de vous présenter Jean-Pierre CHARDAT Peintre & Daniel ROCHER Sculpteur.

FAE Galerie l'Atelier
92, av. Jean-Baptiste Clément
92100 BOULOGNE
FRANCE
Tél. +33 6 70 77 36 47
mail : info@fae.fr
web : http://www.fae.fr/

Un artiste inspiré par les femmes.
Si l'iconographie de ses oeuvres est essentiellement consacrée à la femme, une femme souvent d'une féminité triomphante, le souvenir de Francis Bacon et de ses visions cauchemardesques reste présent dans ses toiles. Poses torturées, supplices cruels, cris silencieux...
Le décalage entre les figures sculpturales et les fonds colorés sans solution de continuité avec elles, suggèrent un mouvement violent, caractéristique de son oeuvre.
A moins qu'il ne s'agisse d'une sorte de patine onirique qui renvoie ces scènes à un monde irréel.

Galerie COUTERON
16 rue Guénégaud
75006 PARIS
FRANCE
Tél. +33 1 43 25 62 49
mail : galerie-couteron@orange.fr
web : http://www.galerie-couteron.fr

La galerie Bansard expose Vincent Testard, un jeune plasticien novateur et talentueux. Ses oeuvres - multisupports - traitent de l'individu en société, dans sa relation au groupe et à l'espace.
Pour cette exposition, l'artiste s'est focalisé sur les flux d'individus et leurs déplacements dans l'espace public, en utilisant le pixel comme élément graphique de base.
Dans une société où les flux d'hommes et de marchandises sont les moteurs de nos économies, l'artiste s'est interrogé sur la mise en réseaux de ces flux et le controle qui en découle. Plusieurs oeuvres renvoient ainsi au très actuel débat sur la biométrie, la télésurveillance et la capacité de traçage des individus.
Exposition du 11 au 23 novembre 2008, ouvert tous les jours de 14h à 18h. Vernissage le jeudi 13 novembre à partir de 18h.

GALERIE BANSARD
26 avenue de La Bourdonnais
75007 Paris
FRANCE
Tél. +33 1 45 56 12 11
mail : p.bansard@hotmail.com
web : http://www.aegb.net

Pour le mois de novembre prochain, époque où la photo est particulièrement honorée à Paris, nous avons décidé de présenter un face à face entre deux photographes contemporains : Richard KALVAR, américain vivant à Paris depuis plus de trente ans, européen d'adoption, face à Peter ZUPNIK, slovaque, issu de l'Ecole Famu de Prague.
Et cette grosse dame, collée à une vitre, fait-elle connaissance avec son reflet ou pense-t-elle que je est un autre ?
"La vie est une farce, encore faut-il savoir le montrer."
R. Kalvar
"Je cherche ma photo, une composition de choses banales, de l'ordre dans le chaos. Ce sont mes sentiments et mon regard qui me guident. Puis, je m'arme de courage et je prends en photo les gens que je croise dans la rue..."
P. Zupnik

GALERIE ARCTURUS
65, rue de Seine
75006 Paris
FRANCE
Tél. + 33 1 43 25 39 02
Fax. + 33 1 43 25 33 89
mail : arcturus@art11.com
web : http://www.art11.com/arcturus

Pourquoi une nouvelle galerie d'art à Paris ?
L'association Pour Que l'Esprit Vive a pour objectif de promouvoir le travail des artistes plasticiens, pour la plupart résidents ou anciens résidents de l'Abbaye de La Prée, qui depuis 16 ans accueille, dans l'Indre, des artistes créateurs de toutes les disciplines des Beaux-Arts.  La résidence d'artistes de La Prée est partenaire de l'Académie des Beaux-Arts de Paris depuis 2002 et bénéficie de son soutien.
Mohamadou N'doye "Douts" artiste plasticien sénégalais, obtient son diplôme de l'école nationale des Beaux-arts de Dakar, section Arts plastiques en 1999. Sa participation à la biennale Dak'art en 2000 en tant que jeune artiste plasticien, lui ouvre les portes des galeries et des institutions qui le sollicitent pour exposer en Europe et en Amérique. Ses toiles, ses encres, ses projets audiovisuels et ses installations attestent de la contemporanéité de son travail et de sa place en tant qu'artiste du XXIème siècle.
Il utilise dans ses toiles une accumulation de toutes sortes de matériaux : carton ondulé, pastel, papiers journaux, linges, peinture qui l'aident à retranscrire la chaleur humaine et le désordre architectural des quartiers populaires de Dakar.

Pour Que l Esprit Vive Galerie
12 rue Leopold Bellan
75002 PARIS
FRANCE
Tél. +33
Fax. +33
mail : galerie@pqev.org
web : http://www.pourquelespritvive.org

Qu'il arpente les rues d'une métropole, un site industriel, une gare ferroviaire, un port de commerce ou une base aérienne, Manolo CHRÉTIEN traque le métal et plus particulièrement l'aluminium qu'il photographie avec conviction.
Dans sa thématique "New York Citillusions", plutôt que de plonger son regard sur le matériau même, Manolo CHRÉTIEN s'enivre de ses reflets, et de toute évidence, l'exercice le fascine.
Pour l'artiste, la réalité se mue par un effet subjectif de miroir. Ainsi deux profondeurs de champ se répondent : le premier plan, où la tôle brillante d'un camion ou d'un building révèle son esthétique mais également sa banalité, soutenu par un second plan où un monde parallèle s'offre à son regard émerveillé (déformations aléatoires induites par les imperfections des taxis, des piétons, des gratte-ciels, etc...).
La réalité est ainsi transcendée et sublimée pour faire place à une forme d'illumination visuelle à la fois intrigante et poétique.

Galerie François GIRAUDEAU - Paris
8, rue Pasquier
75008 paris
FRANCE
Tél. +33 1 40 06 07 31
mail : galerieparis@francoisgiraudeau.com
web : http://www.francoisgiraudeau.com

Sabine Réthoré formule des cartes du monde, comme certains dessinent des paysages, projection de nos lieux de vie. Par l'intermédiaire de la perspective, de gestes, de couleurs, de codes, tout ce qui peut nourrir l'imaginaire du spectateur sera une alternative pour lui donner l'impression d'une réalité : d'être là, devant et dedans.
Le planisphère ou le globe s'appuient sur le même ressort et la même fascination. Il s'agit de s'intégrer dans un ensemble de signes qu'on possède et dont on ne s'échappera pas. Car il s'agit d'un exotisme proposé par un mode de pensée, aussi tyrannique que discret.
Le paysage proposé a cependant une particularité, il inclut notre passé, notre présent, et notre futur. Nous pouvons y retracer notre vie du bout du doigt et savons que le lieu que nous arpentons intellectuellement avec la plus grande maîtrise est notre tombeau. Quoi qu'il en soit, nous sommes devant, et, comme face à un miroir, nous sommes dedans.
Une carte du monde est une projection, elle n'obéit à aucune perspective, elle est un constat tracé par une culture dans l'intention d'être son reflet et l'évidence de notre histoire.

Galerie du Tableau
37 rue Sylvabelle
13006 MARSEILLE
France
Tél. +33 4 91 57 05 34
Fax. +33 4 91 57 05 34
mail : galeriedutableau@free.fr
web : http://galeriedutableau.free.fr/

DES CERTITUDES SANS DOUTE (S)
Une collection privée d'art contemporain
Musée de Picardie, Amiens, du 2 octobre au 31 décembre 2008
École Supérieure d'Art et de Design, du 4 octobre au 14 novembre 2008
Le Musée de Picardie et l'Ecole Supérieure d'art et de Design (ESAD) s'associent autour d'une exposition consacrée à une collection privée des XXè et XXIè siècles.
Il s'agit de confronter une collection institutionnelle, celle d'un musée, à la " passion privée " d'un collectionneur, Jannick Thiroux, créant ainsi l'occasion de pointer les différences qui président à la constitution de chaque type de collection.
Au musée, l'accent sera mis sur le dessin, la photographie et la sculpture.
A l'ESAD la thématique portera sur la notion de dessin sériel au travers de 72 estampes d'Erik Dietman. Une commande in situ de l'artiste Didier Trenet sera l'un des temps forts de cette exposition.
La collection de Jannick Thiroux, constituée depuis une vingtaine d'années, comporte 300 pièces. Un choix de 30 artistes parmi cet ensemble est effectué pour les deux expositions au Musée et à l'ESAD. Composé au fil des rencontres et des expositions vues dans des galeries ou bien au cours de visites de musées, cet ensemble est formé de pièces acquises directement dans des galeries, ou de pièces produites par le collectionneur engagé auprés des artistes.
Édition d'un catalogue de 48 pages. Auteurs: Gérard Wajcman, Marie-Claire Sellier, Sylvie Couderc.
Commissaires de l'exposition :
Musée de Picardie : Sylvie Couderc, attachée de conservation, en charge des collections XXè et XXIè siècles
ESAD : Marie-Claire Sellier, critique d'art, psychanalyste, enseignant
Des certitudes sans doute (s)
Musée de Picardie, du 2 octobre au 31 décembre 2008
École supérieure d'art et de design, du 4 octobre au 14 novembre 2008
Photographie : Javier Pérez, Rester à l'intérieur, 1996. Coll. famille J. Thiroux, Paris. cl. Irwin Leullier ©Musées d'Amiens

Musée de Picardie
48, rue de la République
80000 Amiens
FRANCE
Tél. + 33 3 22 97 14 00
mail : musees-amiens@amiens-metropole.com
web : http://www.amiens.fr/musees

La galerie KernotArt à le plaisir de présenter la première exposition personnelle de Maria Rebecca en France dans laquelle seront présentées dix photographies extraites de la série intitulée Kisses from China!. La recherche de Maria Rebecca Ballestra est intimement liée aux thèmes sociaux concernant la globalisation qui sont analysées et réinterprétées à travers la photographie et la vidéo. Le résultat final : des installations et des photographies qui interpellent le spectateur sur les profondes transformations qui caractérisent notre époque. L'artiste part de l'observation de la réalité, comme un oeil qui observe "scientifiquement" un processus de transformation, afin de capter le profond et rapide changement social et culturel que nous sommes en train de vivre et dont les résultats finaux sont en grande partie inconnus.
Kisses from China ! est une série de photographies réalisée en Chine entre mars et avril 2008.

Galerie KernotArt
3 rue Rosa Bonheur
75015 Paris
FRANCE
Tél. +33 1 43 06 58 72
Fax. +33 1 43 06 18 55
mail : a.pane@kernotart.com
web : http://www.kernotart.com

14 Novembre 2008 au CRAC Alsace, Altkirch
20 - 24 Novembre 2008 à St-art, 13ème Foire Européenne d'Art Contemporain de Strasbourg
Comment rencontrer l'Europe dans sa diversité et dans la pluralité de ses expressions artistiques? Comment saisir et comprendre les interrogations des nombreux artistes qui agissent en dehors des systèmes établis et des sentiers battus et comment faire partager leurs visions avec le public?
"Rencontrer l'Europe" est un cycle de manifestations inventé et mis en place par apollonia, échanges artistiques européens. Nous essayons d'apporter quelques réponses et d'indiquer certaines pistes de compréhension face à la complexité de l'Europe, à travers la création artistique d'un pays européen choisi, par le biais de ses expressions les plus contemporaines mais aussi de son passé historique et culturel.
La Lettonie a inauguré ce cycle en 2005 avec quatre projets présentés à Strasbourg et dans d'autres villes européennes ; la deuxième édition du projet, "Rencontrer l'Europe - Chypre", déclinée en trois expositions a rencontré un vif succès en 2006-2007.
Cette année, nous avons décidé d'explorer la richesse culturelle de la Hongrie.
Quel pays pourrait mieux que la Hongrie représenter "Mitteleuropa" et refléter les traumatismes historiques récents de l'Europe des années 1950 - 1960
Sa capitale, Budapest, ville cosmopolite au croisement des cultures européennes, a toujours entretenu des relations avec d'autres grandes villes d'Europe. Son milieu artistique n'a jamais cessé de tisser des liens, d'échanger inspirations et influences avec les centres artistiques européens, et en particulier avec Paris.
Dans le cadre de St-art 2008, 13ème Foire européenne d'art contemporain de Strasbourg : "Rencontrer l'Europe - Hongrie" se focalise, à travers des photographies, des dessins, des peintures et des vidéos, sur quelques aspects singuliers des expressions artistiques hongroises du passé et du présent, en vue de rendre compte de l'extraordinaire diversité et de l'étonnante force de proposition des artistes de ce pays. "Rencontrer l'Europe - Hongrie" se déclinera en trois chapitres avec les thèmes de Mémoire et d'Identité comme fil conducteur.
3 expositions évènements - plus de 20 artistes - près de 250 oeuvres.
Dossier de presse : http://www.apollonia-art-exchanges.com/media/RE_HONGRIE_DP.pdf

APOLLONIA ECHANGES ARTISTIQUES EUROPEENS
12, rue du Faubourg de Pierre
67000 Strasbourg
FRANCE
Tél. +33 3 88 52 15 12
Fax. +33 3 88 52 15 44
mail : apollonia-art-exchanges@wanadoo.fr
web : http://www.apollonia-art-exchanges.com

Comme chaque année depuis 2005, St-art, pour confirmer son statut de foire de l'art contemporain.St-art avec son public d'environ 28 000 visiteurs est reconnue par tous les médias comme la première foire française de grande qualité hors Paris. Yolande BASTONI présentera ses sculptures monumentales BUXY et DREAM, créations audacieuses. Elle se spécialise dans la conception et la mise en oeuvre des structures en matériaux composites, expérimente le potentiel créatif des nouvelles technologies appliquées à l'art et au design. A découvrir  également sa collection d'oeuvres picturales abstraites "LES INSTANTS MAGIQUES"  Son vocabulaire plastique est réduit au minimum, mais universel : le carré, la ligne, la croix, l'angle droit.
Le carré est actuellement le format essentiel de ses oeuvres, elle ne privilégie que les lignes verticales et horizontales et leur rencontres, obtenant ainsi le carré, la croix, amenant à un lieu, une signature, un partage, une bénédiction, un signe, un plus, un équilibre... Austère à  première vue, ses oeuvres sont néanmoins empreintes d'une sensualité dépouillée, flamboyantes par le traitement très soigné de la matière picturale, et aussi poétique comme le reflètent ses titres et ses légendes.
Une réflexion sur la simplification des formes. L'indépendance de l'oeuvre l'emporte sur la représentation.

ARTENIM
Rue Breteuil
13006 MARSEILLE
FRANCE
Tél. +33 9.72.92.65.51
mail : art-tgallery@orange.fr
web : http://www.art-t-gallery.com

Cécile Filipe artiste peintre , sélectionnée parmi 15 artistes sur l'Europe vous convie au SALON ARTSIDE 2008
Manifestation off du salon d'art contemporain ST'ART, le salon se tiendra cette année sur 1000m2 dans d'anciens locaux industriels salon alternatif alliant l'exposition d'artistes (peinture, sculpture, photo, vidéo) et performances artistiques pendant toute la durée de la manifestation.
Calendrier
Mardi 18 Novembre : soirée sponsors de 19h00 à 23h00
Mercredi 19 Novembre : vernissage de 17h00 à 23h00
Jeudi 20 Novembre : ouverture au public & soirée sponsors de 19h00 à 23h00
Vendredi 21 et samedi 22 Novembre : ouverture au public de 11h00 à 23h00
Dimanche 23 Novembre : ouverture au public de 11h00 à 19h00

ARTSIDE 2008
28, rue du maréchal lefèbvre
67100 Strasbourg
FRANCE
mail : info@salonartside.com
web : http://www.salonartside.com

TriPostal / Palais des Beaux Arts / L'hybride
Cinq séances intensives de courts métrages seront consacrées à la théma "les sports à l'écran".
La compétition internationale (animation, fiction, expérimental) sera présidée par Christian Gasc et, pour la première fois, enrichie d'une section vidéoclip.
Les festivaliers pourront vivre une leçon particulière de cinéma avec de deux grands noms du cinéma : Christian Gasc et Patrice Leconte.
Et pour passer de l'autre côté de la caméra, des ateliers pratiques permettront de s'initier aux métiers du cinéma.
Trois soirées transdisciplinaires (théâtre, danse, performances ; installations) donneront autant à voir sur l'écran que sur scène (Les Blouses Bleues, Homemade, MaFalPa, Kormac, Amikal Sonic, Fletch et White, Luke Vibert, Heinrich, Toys R' Noise, Juicy Panic, Mouse on mars, Oeuf Raide, ...).
Et si les jours ne suffisent pas, trois nuits thématiques (nuit images numériques, nuit décalée et nuit du court) alliant courts, longs métrages et mélange des genres, combleront les plus endurants.
http://www.festivalducourt-lille.com/

Rencontres audiovisuelles
BP 1295
59014 Lille
FRANCE
Tél. +33 3 20 53 24 84
Fax. +33 3 20 53 26 76
mail : antoine@rencontres-audiovisuelles.org
web : http://www.rencontres-audiovisuelles.org

Le Forum européen de l'essai sur l'art a pour but de mettre en valeur la principale fonction culturelle de l'essai sur l'art: transmettre à nos contemporains un état des lieux de la recherche sur l'art entreprise aujourd'hui selon de nombreux points de vue (philosophie, sociologie, critique,...)

Web : http://www.forum-essaisurlart.org/

Institut National d'Histoire de l'Art
6, rue des Petits Champs
75002 Paris
FRANCE
Tél. +33 1 47 03 89 00
Fax. +33 1 47 03 86 36
mail : inha@inha.fr
web : http://www.inha.fr