Voici pour la première fois une rétrospective de l'oeuvre peinte de Jean Couy (1910-1983), artiste indépendant de la seconde moitié du XXè siècle. Difficile de classer ce peintre, qui choisit un parcours personnel loin des écoles, courants et modes.  Ayant choisi une formation de graveur aux Beaux-Arts, il ne cesse de peindre durant toute sa vie, son activité de professeur de dessin lui offrant une entière liberté de création. Sa grande maîtrise technique, ses recherches en matière de structure ou de couleur n'éclipsent jamais la sensibilité et l'émotion qui sont à la source de sa représentation picturale. Au fil de ces " échappées insolites ", on pourra retrouver ou découvrir l'univers poétique, parfois qualifié de lyrique,  de ce peintre de Montparnasse, qui explora l'abstraction comme le figuratif tout en tissant des thématiques constantes comme le paysage, le rêve ou les souvenirs des objets de l'enfance.
INAUGURATION : : VENDREDI 24 OCTOBRE 2008 à 18 HEURES
Exposition ouverte au public en ENTREE LIBRE
du mardi au samedi de 13 à 18 heures - le dimanche de 14 à 18 heures - Fermée le lundi et les jours fériés

ESPACE SAINT JEAN
26 Place Saint Jean
77000 MELUN
FRANCE
Tél. +33 1 64 52 10 95
Fax. +33 1 64 09 11 46
mail : espacesaintjean@ville-melun.fr
web : http://www.ville-melun.fr

Du mardi 28 octobre au mercredi 5 novembre, la maison des Métallos - 94 rue Jean Pierre Timbaud 11° - de 14h00 à 19h00 sauf dimanche 2 novembre) accueillera une exposition exceptionnelle présentant 400 bombes customisées par les plus grands artistes urbains du monde entier... C'est de la bombe !

La maison des Métallos
10 rue Nicolas Appert
75011 Paris
FRANCE
Tél. +33 1 47 00 25 20
mail : francois.huet@maisondesmetallos.org
web : http://www.maisondesmetallos.org

L'exposition  F_SPACE3  regroupe une sélection d'artistes européennes contemporaines (centré cette année sur la performance et la vidéo) proposant toutes des projets spécifiques pour le lieu et le temps. La sélection compte 7 projets venus du Danemark, d'Autriche, d'Italie, d'Angleterre et de France, allant de performances-marches de whatsthebigmistry aux installations environnementales de la danoise Line Skywalker Karlström ou vidéo et sonore de la française Lucie Rocher, toutes incluant le public dans une participation effective et diffuse.
Toutes s'ancreront dans des temps particuliers et parallèles au festival en offrant, au même titre que la sélection des films de la compétition, un regard singulier sur les formes de pouvoir, les relations aux corps liées aux problématiques du genre et aux identités alternatives.
FSPACE s'ancre dans le Festival  International du Film Lesbien & Féministe de Paris.
Ce festival, évènement unique en Europe, aura lieu du 31 Octobre au 5 Novembre 2008  prochain au Trianon.

TRIANON
80 Bd de Rochechouart
75018 PARIS
FRANCE
mail : contact@cineffable.fr
web : http://www.cineffable.fr

À l'occasion de l'édition 2008 du mois de la Photo-OFF, FetArt et EPSON organisent au mois de novembre à Paris, des expositions collectives en Digigraphie® de jeunes photographes et vidéastes européens autour du thème "Circulations, regards de jeunes photographes européens". Il s'agit de permettre à des artistes, et particulièrement ceux des derniers pays entrants, de confronter leur regard sur l'Europe, et d'exprimer leurs identités culturelles au sein d'une identité commune, "l'Europe".
Les expositions se dérouleront du 28 octobre au 29 novembre 2008 dans deux lieux à Paris :
La Cartonnerie :
Adresse : 12 rue Deguerry 75011 Paris
M° Saint Maur / Parmentier
Du 4 novembre au 29 novembre 2008 - Vernissage le mercredi 5 novembre - Finissage le vendredi 28 novembre - Horaires d'ouverture : du mardi au vendredi de 12h à 19h
Samedi et dimanche de 10h à 20h
Confluences : 190, Bd de Charonne 75020 PARIS - M° Alexandre Dumas
TEL : 00 33 (0)1 40 24 16 34
http://www.confluences.net
Du 28 octobre au 19 décembre - Vernissage le mardi 28 octobre - Horaires d'ouverture : du lundi au vendredi : 10h à 18h
Artistes : Dana Cojbuc, Loulou D'Aki, Inês D'Orey, Gabrielle Duplantier, Ben Elwes,  Nicolas Fussler, Sarah Gerats, Camille Hervouet, Elis Hoffman, Maureen Kägi, Stéphanie Lacombe, Federico Mannella, Davide Monteleone, Christel Ooms, Myrto Papadopoulos, Bostjan Pucelj, Malene Nors Tardrup       

La Cartonnerie
12 rue Deguerry  
75011 Paris
FRANCE
mail : berangere@fetart.org
web : http://www.fetart.org

"EDVARDS TAG - Vom Warten auf den versprochenen Augenblick"
Troisième exposition, d'un cycle de sept événements que Youssef Tabti réalise sous le titre "EDVARDS TAG",à partir d'un texte de l'écrivain Allemand Alexander Häusser avec qui il a travaillé. Chaque exposition a pour thème central une partie du livre qui sera présenté sous différents médiums: Sons, Photo, Vidéo, Performance.
Dritte Ausstellung einer Reihe von sieben Veranstaltungen, die von September bis November 2008 innerhalb des  Projekts "EDVARDS TAG" (Text von Alexander Häusser) in verschiedenen Städten und Kunstinstitutionen zu sehen sein wird. Jede Ausstellung thematisiert einen Teil von Edvards Tag in einem unterschiedlichen Medium: Klang, Foto, Video, Performance, Grafik.
Künstlerhaus Lauenburg/Elbe // Kunstverein Hamburg innerhalb des Festivals Wir nennen es Hamburg" //
Marseille Bernard Plasse "Galerie du Tableau" // "Galerie der Hochschule, Galerie Montgrand"
// Literaturhaus Hamburg // Centre Culturel Français de Kiel // Literaturhaus Schleswig-Holstein.
Die Ausstellungen sind miteinander vernetzt.

Galerie du Tableau
37 rue Sylvabelle
13006 MARSEILLE
France
Tél. +33 4 91 57 05 34
Fax. +33 4 91 57 05 34
mail : galeriedutableau@free.fr
web : http://galeriedutableau.free.fr/

Si le blanc est pour Klaus Staudt la couleur de référence, les oeuvres en couleurs évoquent un jaillissement subtil qui décline la couleur choisie par sa réflexion sur des modules géométriques savamment disposés que le regard et la distance modifient au gré de la lumière. Staudt joue de la transparence, de la translucidité.
Qu'ils soient nets ou diffus, ces travaux sont, dit-il, "des métaphores de la lumière, de l'espace et du mouvement".

Galerie Gimpel Müller
12, rue Guénégaud
75006 Paris
FRANCE
Tél. +33 1 43 25 33 80
Fax. +33 1 73 73 33 64
mail : info@gimpel-muller.com
web : http://www.gimpel-muller.com

Le photographe Franck Olivas, présentera ses travaux sur le nu, du 23 Octobre 2008 au 06 Novembre 2008, à "la Galerie Parisienne".
Si vous souhaitez découvrir l'univers artistique de cet auteur, il sera ravi de vous rencontrer à cette occasion (sur rendez-vous uniquement).
Dans ces réalisations, Franck Olivas a confié au temps un corps, dans sa représentation la plus simple, en considérant cette nudité comme une preuve de sincérité et de vérité.
Cette collection est une déclaration d'admiration pour la nature, modèle du temps.
Il révèle ici sa vision de l'humanité dans son rapport avec la nature, en opposition avec son existence sociale et culturelle.
Les postures spontanées, instinctives, ont ignoré les codes de la séduction, et nous invitent à la réflexion sur notre état de nature.
En composant ces corps à la beauté animale, avec les territoires façonnés par le temps, comme des inclusions organiques, l'auteur vise un équilibre esthétique, provoque des rapports entre matières et espaces, recherche une harmonie dans les rapports entre le vide et la plénitude.
Son but n'est pas de montrer, mais plutôt de faire découvrir le sujet révélé par l'environnement dans lequel il évolue.

La Galerie Parisienne
46 rue Godefroy Cavaignac
75011 Paris
FRANCE
Tél. +33 1 49 45 02 41
mail : travauxphoto@aol.com
web : http://www.dessensintimes.com/article-23803793.html

Jusqu'au 15 février 2009, la Pinacothèque de Paris présente une relecture de l'oeuvre de Jackson Pollock (1912-1956), figure incontournable de l'art américain. Cet artiste, surtout connu pour ses drippings, projections et dégoulinures de peintures sur la toile, révolutionna en effet le monde de l'art en consacrant l'Acte artistique, privilégiant de la sorte le processus créatif plutôt que l'oeuvre finie. Celle-ci n'y sera dès lors plus qu'une trace, et la pratique picturale une suite de danses et de circonvolutions autour d'une toile posée à même le sol, sorte de transe ponctuée, rythmée de jets et de coulures de peintures plus ou moins violentes, plus ou moins maîtrisées.

De cet art-mouvement, l'exposition "Pollock et le chamanisme" propose d'explorer les sources. Passionné en effet par les cultures amérindiennes et mexicaines, Pollock y trouvera l'exemple d'un art qui loin de ne se réduire qu'à une production d'images, sera tout entier dans l'acte lui-même, un faire-art hautement ritualisé et provocateur d'extase. S'inspirant des cultures amérindiennes, l'art est alors pour lui un acte fondateur et non plus une simple production d'images.

La Pinacothèque nous donne ainsi à voir l'esthétique du peintre abstrait comme relevant de ce qui pourrait apparaître comme un antagonisme : l'expression des racines culturelles américaines et l'évocation d'une universalité primitive. Et d'exposer aux côtés des oeuvres de Pollock des sculptures, totems et objets amérindiens, mais aussi peintures et dessins de l'autre grande influence de son "surréalisme" gestuel que fut André Masson. Quant au choix des oeuvres de celui qui devint une icône de l'art américain, le parti a été pris, et c'est à féliciter, de préférer aux drippings (3 ou 4 dans toute l'exposition) des oeuvres antérieures, au sein desquelles se cristallise l'appropriation de ces esthétiques chamaniques qui, digérées, aboutiront aux all over de la période 1947-1951.

Cependant, si cette exposition permettra à certains de découvrir un aspect peu connu et pourtant fondamental de l'oeuvre de Pollock, la popularité des fameux drippings occultant parfois le reste de sa production, même si cette initiative est donc à louer, celle d'y mêler des objets amérindiens apparaît vite incongrue. Comment en effet ne pas regretter le caractère figé de ces instruments à extase dont, comme pour les masques africains qui peuplent nombre de musées ethnographiques, la présence dans des vitrines aseptisées, cette transformation en "objet" d'art, ne fait que figer et donc renier leur dimension mediumnique. Une objectalisation malheureuse qui réduit ces instruments magiques en babioles sans saveurs. On aurait pourtant apprécier que les quelques vidéos de rituels chamaniques amérindiens présentes dans l'exposition soient plus nombreuses et surtout plus valorisées. On ne s'explique pas en effet pourquoi, avant d'entrer dans la dernière pièce de l'exposition, un film montrant des artistes indiens en pleine réalisation d'une peinture de sable (iikaah en Navajo) se trouve projetée, minuscule, sur le haut d'un des murs. Pourtant, comment trouver meilleur média pour exprimer, illustrer et accompagner cette dimension active, en mouvement de l'art amérindien et pollockien.

Pour autant, cette exposition trouve tout son intérêt dans le courage qu'a été celui des organisateurs de rejeter la facilité consistant à ne montrer de Pollock que ses oeuvres les plus connues et les plus attendues. Elle nous montre ainsi un autre visage de l'esthétique de cette figure de l'abstract painting, qui complète celle des drippings et de son image de James Dean de l'art. Un moyen de montrer qu'au-delà de son image d'artiste impulsif et alcoolique (voir le film éponyme, pourtant excellent, de et avec l'américain Ed Harris sorti en 2003), il fut un passionné d'art tribal et assoiffé d'extase, désireux en cela de créer de nouvelles transes, un néo-primitivisme dépassant les frontières géographiques, culturelles et temporelles.

Bertrand Naivin
Docteur es Esthétiques, Sciences et Technologies de l'Image
Professeur d'arts plastiques au collège Le Carré Ste Honorine, Taverny (95)

Pinacothèque de Paris
28, Place de la Madeleine
75008 Paris
FRANCE
Tél. +33 1 42 68 02 01
web : http://www.pinacotheque.com/

Salon international d'artistes contemporains à Genève: 150 artistes suisses et internationaux vont présenter personnellement leurs oeuvres dans le cadre de la Foire de Genève.
L'art en liberté: Mettre en valeur, et en scène, les oeuvres des artistes. Leur permettre d'aller à la rencontre du public, en toute liberté, dans une ambiance propice à l'échange. Voilà la vocation du salon international d'Art ARTISTES CONTEMPORAINS. Un événement unique, dont la spécificité est de mettre en exergue les recherches plastiques des créateurs d'aujourd'hui.
Cette troisième édition du Salon rencontre un succès de plus en plus affirmé et traduit bien l'extraordinaire vitalité de la création artistique: ce sont en effet plus d'une centaine d'artistes, issus d'une trentaine de pays, dont la Suisse, qui feront l'actualité de la scène contemporaine. Tous les modes d'expression y seront représentés, telle la peinture, la sculpture, la poterie, la céramique, le verre, les bijoux, les installations, la vidéo, la photographie, qui font appel aux matériaux les plus divers, à l'instar de la pierre, du bronze, du métal, de la porcelaine, du cristal, du bois, du papier, du textile, de la terre...
Chaque artiste y présentera, sur son stand ou en exposition collective (cimaises), les oeuvres de son choix, qu'il pourra vendre directement, sans intermédiaire, aucune commission n'étant perçue par les organisateurs du Salon.
En partenariat avec la Foire de Genève, ARTISTES CONTEMPORAINS propose aux créateurs deux périodes d'exposition: soit l'entier de la manifestation, soit 5 jours uniquement. Nouveauté 2008: deux journées entières "portes ouvertes" agendées les 14 et 19 novembre 2008, avec, en soirées, un vernissage individuel sur les stands-mêmes des artistes.
ARTISTES CONTEMPORAINS 2008 à GENEVA PALEXPO: un panorama complet de la création contemporaine, au sein de la Foire d'automne la plus importante de Suisse romande.
Plus d'informations sur le site: www.artistes-contemporains.ch.

Salon international d'artistes contemporains 2008
10, ch. des Recluses
1213 Petit-Lancy
SUISSE
Tél. + 41 (0)76 421 04 11
mail : info@artistes-contemporains.ch
web : http://www.artistes-contemporains.ch

Réservez votre week end pour découvrir l'édition Automne d'Art Shopping! 
200 artistes et galeries vous présentent leurs oeuvres à moins de 5 000 euros.
Vous aussi, craquez pour vos coups de coeur et offrez-vous une oeuvre d'art!
Découvrez dès maintenant les images des exposants présents sur cette nouvelle édition dans notre rubrique catalogue.
Pendant ces 2 jours, vous pourrez discuter grandes tendances en matière d'art contemporain avec les artistes confirmés et les galeries présentes, découvrir de jeunes talents qui exposent pour la première fois,... et faire votre choix à travers les travaux exceptionnels sur les matières et les couleurs des artistes présents...
Réservez dès maintenant votre billet d'entrée pour éviter toute file d'attente sur place!

Art Shopping 2008
Carrousel du Louvre
75001 Paris
FRANCE
web : http://www.salon-artshopping.com/

La 11ème édition du Salon Page(s) presente 90 éditeurs de livres d'artistes contemporain à l'espace Charenton dans le 12 ardt. de PAris
Une autre manière de voir l'édition
La poésie et le geste, éditions limitées, une aventure d'amitié entre éditeurs, artistes et écrivains.
3 expositions gratuites:
- Pierre Andre Benoît, éditeurs imprimeur bibliophile, 1940-1980
- Livres de Sculpteurs
- Hommage à Michel Roncerel et le édition Manière Noire

Salon Page(s)
327, rue de Charenton
75012 Paris
FRANCE
Tél. +33 2 37 37 28 14
mail : secretariat@pages-bibliophilie.eu
web : http://www.pages-bibliophilie.eu

Les Incas disaient : L'Homme est terre qui marche.
Si Marseille est la terre d'enracinement de notre manifestation, c'est pour y créer des zones d'envol. Partout où nous atterrissons, c'est pour y découvrir un nouveau centre du monde. Il faut vraiment être paranoïaque pour imaginer nécessaires les frontières qui vieillissent prématurément le monde. Regardez une carte géopolitique, les frontières sont des rides sur le beau visage de la planète, les cicatrices du contrôle, de la rétention, de la domination. Notre carte, ce sont les étoiles qui forment une constellation d'amitiés fécondes. Cette année, les Instants Vidéo nomadisent leurs passions à Marseille, Martigues, Port-de-Bouc, Nice, Paris, St Denis, Strasbourg, Beyrouth, Damas, Ramallah, Gaza, Montréal, Buenos Aires et Caracas (29 structures accueillantes). Les oeuvres vidéo météorites que nous présentons proviennent de 55 pays.
Cette 21e édition des Instants Vidéo dit que la poésie électronique est un trait d'union entre ce qui diffère. Elle dit que l'art vidéo c'est ici comme ailleurs et que l'art est toujours un ailleurs même ici.
Programmations vidéo internationale, exposition d'installations vidéo et multimédia, concerts, performances, débats et ébats poétiques, politiques et amoureux, dégustation de vins dionysiaques

Instants Vidéo Numériques et poétiques
41 rue Jobin
13003 Marseille
FRANCE
Tél. +33 4 95 04 96 24
mail : administration@instantsvideo.com
web : http://www.instantsvideo.com

Comme Rodin ou Carpeaux dont il partage le métier et fructifie l'héritage, GUY LE PERSE explore le corps humain, sujet primordial, réservoir inépuisable de formes. La primauté de la figure humaine dans son oeuvre mesure et démesure à l'envie le tragique humain, la souffrance de l'individu. LE PERSE déchiffre les attitudes et les gestes les plus libres du corps pour inscrire dans la chair de bronze les passions, les tourments de l'Homme. Pas de chronique de la la Comédie Humaine mais l'esquisse, toujours reprise, d'une Divine Comédie...

web : http://leperse.free.fr