La Stanza di ORfeo : Concert Exposition
Morceaux Choisis autour de la thématique d'Orphée et d'Eurydice.
Une Sculpture (réalisée par Luca Zanchi) et des peintures (realisees par Valerie Honnart) prennent vie grace aux morceaux interpretés par un barryton (David BArrios) une Soprano (Elettra Scalpelli) et un pianiste (Giovanni Sorana).
Ce concert exposition a eu lieu déja à deux reprises à Rome en fevrier et mai 2006. Le concert à Talloires est le premier en France et intervient avec un nouveau répertoire.

ABBAYE DE TALLOIRES
chemin des Moines
74290 TALLOIRES
FRANCE
Tél. +33 4 50 60 77 33
Fax. +33 4 50 60 78 81
mail : abbaye@abbaye-talloires.com
web : http://www.abbaye-talloires.com

Mike Giant s'est rendu célèbre en tant qu'artiste du graffiti mais aussi en tant que tatoueur depuis quelques années. L'encre noire est sa spécialité, que ce soit sur un mur, du papier ou la peau. Son style intègre à la fois le folklore mexicain, les illustrations japonaises et un quelque chose à lui qui le rend unique.
Mike Giant a toujours dessiné, depuis son enfance avant même de devenir un artiste reconnu des scènes du low-brow californien.
Ainsi, depuis près de 5 ans la carrière du jeune artiste a décollé et il a exposé à New York, Tokyo, Vancouver, San Francisco, Los Angeles et arrive enfin à Paris pour sa première exposition en galerie.
L'exposition personnelle de Mike Giant, inaugure le nouvel espace de la galerie Magda Danysz dans le Marais Nord.

GALERIE MAGDA DANYSZ
78 rue Amelot
75011 Paris
FRANCE
Tél. + 33 1 45 83 38 51
Fax. + 33 1 45 83 38 51
mail : magda@magda-gallery.com
web : http://www.magda-gallery.com

La Galerie Nelson - Freeman est heureuse de présenter une nouvelle exposition de l'artiste Thomas Schütte avec qui elle travaille depuis 25 ans. Cet artiste allemand, qui a reçu le Prix du meilleur artiste lors de la Biennale de Venise 2005, est l'une des figures les plus importantes de sa génération. Son travail peut être divisé en trois axes importants : l'intérêt pour la figure humaine, les modèles d'architecture et les oeuvres sur papier. Son travail se renouvelle constamment et emprunte des formes très personnelles, souvent inédites, comme les "Capacity Men", que l'on a pu voir à la Biennale de Berlin en 2006. Cette oeuvre s'inscrit dans une série de trois pièces qui ont été montrées en 2005 au Musée Serralves à Porto dans le cadre d'une exposition personnelle : Œuvres politiques. En 2006, ses dessins ont fait l'objet d'une rétrospective reprise en trois lieux : au Staatliche Kunsthalle à Baden-Baden (Allemagne), au De Pont Museum of Contemporary Art à Tilburg (Pays-Bas)
et au Neus Museum à Nuremberg (Allemagne). Il inaugure en 2007 un projet de sculpture à Trafalgar Square à Londres, "Hotel for the Birds" . Une exposition de ses premiers travaux est également prévue au Henry Moore Institute à partir de septembre.

Galerie Nelson - Freeman
59 rue Quincampoix
75004 Paris
FRANCE
Tél. + 33 1 42 71 74 56
Fax. + 33 1 42 71 74 58
mail : info@galerienelsonfreeman.com
web : http://www.galerienelsonfreeman.com

La GALERIE JEANNE-BUCHER est heureuse de présenter du 26 avril au 23 juin 2007 une exposition intitulée L'oeil cosmologique réunissant les deux artistes allemands Hans Reichel et Günter Haese.
La réunion de ces deux artistes, pour surprenante qu'elle apparaisse de prime abord par la disparité des mediums et les époques qui les séparent, nous plonge dans toute la sensibilité du romantisme allemand si proche de la nature. L'aquarelliste Hans Reichel, présenté à la galerie depuis 1930 et dont la dernière exposition personnelle importante que nous lui avons consacrée remonte à 1980, est né à Wurzbourg le 9 août 1892 et décédé le 7 décembre 1958 à Paris ; le sculpteur Günter Haese, montré pour la première fois dans nos murs, est né à Kiel en 1924 et travaille toujours dans son atelier de Düsseldorf.
Notre exposition retrace l'oeuvre de ces deux grands artistes, chacun préoccupé à créer, dans l'espace intime et caché de son atelier, sans aucune hâte, à travers un lent et laborieux cheminement dans le temps et une oeuvre peu profuse, un vaste monde enchanteur, singulier et animé, où tout semble fragile et parfait à la fois, à l'image de l'univers.
L'exposition comportera quelques huiles ainsi qu'une cinquantaine d'aquarelles de Hans Reichel couvrant la période de 1922 à 1958 et quinze sculptures de Günter Haese de 1963 à 2006. Un catalogue bilingue (anglais/français) avec reproductions en couleur sera édité à cette occasion.

GALERIE JEANNE BUCHER
53, rue de Seine
75006 Paris
FRANCE
Tél. + 33 1 44 41 69 65
Fax. + 33 1 44 41 69 68
mail : jeannebucher@wanadoo.fr
web : http://www.jeanne-bucher.com/

Yvelyne Wood, scénographe, sculpteur plasticienne et artiste questionne et analyse avec pertinence la souffrance et la cruauté de notre monde. Son travail a donné lieu à plusieurs expositions personnelles itinérantes aux Nations Unies, Paris et New York.
Aujourd'hui, Wood prend une nouvelle direction et se tourne délibérément vers les installations sculpture, vidéo et son. Elle présente une nouvelle oeuvre, Coffin(g) egg (165 x 70 x 70 cm). Wood utilise ici l'oeuf, symbole de la vie et de la subsistance, pour exprimer la façon dont l'humanité s'est mise en péril dans la société de consommation. Repensons à la grippe aviaire et ses risques de pandémie pour comprendre la perspicacité du choix thématique de Wood. Un défi récurrent de l'artiste est de montrer comment la mort se rematérialise dans de nouvelles formes de vie...

Maya Stendhal Gallery
545 west 20th street
10011 New York
Etats-Unis
Tél. 212 366 1549
web : http://www.mayastendhalgallery.com

Chez Kim Oan, l'objet usé (entassement de sacs-poubelles, feuilles mortes sur une bouche d'évacuation...), libéré de sa fonction, accède à la pure existence. Cela évoque l'artiste surréaliste Eugène Atget et ses espaces vides très souvent sans figure humaine, ses paysages de rue dans la nuit, quand les actions humaines du jour ont pris fin, quand l'espace lui-même devient autonome par rapport à ces activités.
Kim Oan explore les rues de New York, Londres, Séoul, Paris... pour capter ces moments de disparition. Ces scènes urbaines nocturnes d'entropie sont des métaphores d'un monde sans l'homme, d'un monde qui révèle l'essence même de notre existence, dans une expression rendue plus abstraite encore par l'utilisation du noir et blanc. Ce jeu d'ombre et de lumière dans ces espaces vides met en scène l'absence et la disparition.
*vernissage le 2 mai à 18h

Centre Culturel Coréen
2, avenue d’léna
75116 PARIS
FRANCE
Tél. +33 1 47 20 83 86
Fax. +33 1 47 23 58 97
mail : allopr@coree-culture.org
web : http://www.coree-culture.org

Comme la plupart des galeries de renom à travers le monde, Monkdogz Urban Art Inc., située dans le quartier de Chelsea à New York, est en recherche continuelle de l'avenir de l'art.
Nous organisons une compétion/concours ouverte à tous types de média. Une trentaine d'artistes selectionnées verront leurs oeuvres exposés du 19 juillet au 11 aout 2007. Le dernier delais pour soumettre les travaux est fixé au 3 juin 2007.
Vous trouverez toutes les informations sur notre site http://www.monkdogz.com/Juried%202007/exhibition%20French.htm
Vous pouvez également nous contacter par e-mail à odie@monkdogz.com
Bonne chance !

Monkdogz Urban Art
547W 27 Street
10001 New York
Etats-Unis
Tél. +1 212 216 0030
Fax. +1 212 216 0031
mail : odie@monkdogz.com
web : http://www.monkdogz.com

Du 27 avril au 3 mai 2007, l'association ADAIS (Association des Artistes Indépendants de Senlis) organise son 24e festival annuel des Arts Contemporains.
Le thème choisi cette année est la femme, drôle de coïncidence pour un festival se déroulant exactement entre les deux tours de l'élection présidentielle. Il sera en tout les cas un moment de plaisir où jeunes et moins jeunes pourront admirer les oeuvres de plus d'une centaine d'artistes contemporains qui auront essentiellement travaillé sur le thème de la femme.
Le festival se passe dans un lieu magique, l'Espace St Pierre, une ancienne église désacralisée aujourd'hui reconvertie en lieu culturel à Senlis (dans l'Oise, à 35 minutes de Paris)
A bientôt, L'équipe ADAIS

Espace St Pierre
Avenue du Général Leclerc
60300 Senlis
FRANCE
Tél. +33 6 07 46 80 82
mail : adais2007@gmail.com

Atelier ¨Pons ACL, Salon International du livre ancien et moderne au Gd Palais les 26, 27, 28, 29 avril 2007; sur le stand A 76.
Lithographies originales livres de bibliophilie
Florièges : poèmes de Aimé Césaire, lithographies de Jean Pons
Dahomey : poèmes de Sébastien Doubinsky, lithographies de Sylvain Gaudenzi
Pierre à encre : poèmes de François Cheng, lithographies de Danielle Loisel
mail@pons-litho.com
http://www.pons-litho.com

Salon International du livre ancien et moderne
Grand Palais
75008 Paris
FRANCE
web : http://www.grandpalais.fr

Le meilleur de la création numérique demain dans votre salon !
Okami apparaît au départ comme un hommage au Japon traditionnel, à ses mythes et légendes, à son art atemporel. Son esthétique si particulière confère au jeu une ambiance inouïe, poétique et envoûtante. Oscillant entre drame et légèreté, les sources d'inspiration paraissent nombreuses, mais elles n'empêchent pas Okami de se distinguer comme une production hors normes qui impressionne par sa cohérence et sa justesse.

Le Cube, centre de création numérique
20, cours Saint Vincent
92130 ISSY LES MOULINEAUX
France
Tél. 0033 1 58 88 3000
Fax. 0033 1 58 88 3010
mail : contact@art3000.com
web : http://www.lesiteducube.com

Le 52eme Salon d'art Contemporain de Montrouge tient le pari de renouveler le regard sur la création contemporaine. Cette année en plus de la section "découvertes 2007" ou l'on retrouvera plus de 167 jeunes talents, s'ajoute un parcours qui met à l'honneur le design. Ce miroir des nouvelles tendances de la création contemporaine propose une programmation riche et variée du 26 avril au 20 mai 2007.

Salon d'art contemporain de Montrouge
2 place Emile Cresp
92120 Montouge
FRANCE
Tél. +33 1 46 12 75 70
mail : g.magro@ville-montrouge.fr
web : http://www.ville-montrouge.fr

GEYMANN et le Collectif Paul Langevin récidivent...
Après les "Sucettes Géantes" de l'an dernier, ils nous proposent pour cette édition du GMAC une oeuvre très symbolique et fortement référencée par rapport à l'histoire récente intitulée les "Deux Tours" (3 mètres de haut, en bois, papier et résine), ces tours sont constituées de 120 éléments
sur lesquels apparaissent des visages humains rendus flous par un travail pictural particulier de l'image.
Grand Marché d'Art Contemporain - Place de la Bastille - du 26 avril au 1er mai
500 ARTISTES :PEINTRES, SCULPTEURS...
VERNISSAGE LE JEUDI 26 AVRIL A PARTIR DE 18 HEURES
THEME : Visages...

GRAND MARCHE D'ART CONTEMPORAIN BASTILLE
Place de la Bastille
75012 PARIS
FRANCE

Parce qu'issu de l'expression totalement orale "se débrouiller avec sa bite et son couteau" vous savez, celle qu'on entend dans la marine, l'agriculture, l'usine (quand il en reste) les charcuteries comestibles, la haute finance quoique moins qu'en politique, sans oublier quantité de mammifères bipèdes et francophones, si on veut bien considérer que la Belgique encore pauvre de ce point de vue, ne tardera pas à s'y mettre..., si on s'y prend bien !...
Web : http://www.mabitemonkouto.com/