Photographies, livre d'artiste, film, installation vidéo inédite.... Adoptant le mode de la narration à plusieurs voix, Maria Theodora / Absences nous entraîne sur les traces d'une itinérance artistique qui, de l'Indonésie à l'Europe, s'enrichit de multiples allers-retours entre passé et présent.
Sur fond de légende familiale et de réalités coloniales, fidèle à cette attention à la précarité caractéristique de son oeuvre, Jakob Gautel transfigure la banalité tragique d'une destinée humaine en expérience singulière et poétique.
Choisi par lui, le cadre intimiste du musée Zadkine, lieu d'oubli et de mémoire mêlés, se prête particulièrement bien à cette rencontre avec le personnage de Maria Theodora, devenu une oeuvre multiple, une quête et à l'expérimentation du dispositif vidéo inédit Absences, conçu pour l'exposition.
Aménagement paysager du jardin évoquant l'Indonésie par les jardiniers des Parcs et Jardins de la Ville de Paris, sur une idée de l'artiste.
Publication : Livre d'artiste en forme d'accordéon, "carte blanche pour textes nocturnes" d'après et avec le panorama de photos de nuit de Jakob Gautel à Ios Karaïndrou, Claire Legendre et Henri-Alexis Baatsch.

MUSEE ZADKINE
100 bis rue d'Assas
75006 PARIS
FRANCE
Tél. + 33 1 55 42 77 27
Fax. + 33 1 40 46 84 27
mail : musee.zadkine@paris.fr
web : http://zadkine.paris.fr

Philippe PASTOR est un artiste autodidacte. Sa peinture est à base de pigments sur papier.
A travers sa peinture et ses sculptures, il apporte sa vision de la société. Il s'inspire de la rue, des gens, du malheur, du désespoir, de la beauté, des problèmes de communication entre les personnes, tout ce qu'on n'arrive pas à dire à voix haute et qu'on pense tellement fort à voix basse... " Je peins ce que je vois de la société qui m'entoure ". Le constat est rude avec des visages et des corps qui ne se comprennent plus, des âmes détruites, éparpillées, de multiples personnages qui symbolisent la mort, se détachent sur des couleurs vives. La série des Taureaux est riche en couleurs, en matière. Cette fois, l'artiste place son sujet en observateur de cette société.
Il a exposé en France (Nice, Paris, Saint-Tropez), en Italie (Rome, Turin, Venise), en Roumanie (Musée National Cotroceni), aux Etats-Unis. Il participera l'an prochain à la Biennale de Venise.

Monaco Modern Art Galerie
27 Avenue Princesse Grace
98000 Monaco
Monté Carlo
Tél. +377.92.16.71.17
Fax. +377.92.16.71.10
mail : info@monacomodernart.mc
web : http://www.monacomodernart.mc

Evelyne Gougenheim, a le plaisir de présenter trois jeunes artistes contempoReine(s)... Cette première exposition veut proposer un regard sur la jeune femme actuelle. Les trois artistes ont moins de trente ans chacune et affichent, ou s'affichent, avec une détermination et un goût de vivre très prononcés. Deux d'entre elles sont originaires des Balkans : la peintre turque, Gökçe Celikel, qui ne manque pas une soirée mondaine dans Paris, où elle y accumule à l'aide de son appareil numérique des clichés qu'elle réanimera dans ses toiles, tel un journal de bord. Jouant d'un réalisme naïf, elle se met en scène sans complaisance mais avec avidité.
Brankica Zilovic-Chauvin, emploie tous les ustensiles possibles liés à la mode dans des tons résolument coloristes. Ici, ses broderies sur toiles mais aussi des installations faites à base de tissus et plexiglas...Elle renoue avec la tradition de ses origines pour mieux faire émerger un univers résolument urbain, féminin et conquérant.
Sandrine Elberg, la troisième de nos contempoReine(s), opte pour le voyage et part à la découverte de nouvelles cultures... La Russie (Moscou) et plus récemment les États-Unis (New-York), sont ses terres de prédilection qu'elle réinterprête dans ses photographies. Pour l'exposition elle nous emmenera dans les hôtels parisiens.Trois contempoReine(s) qui se sont rencontrées à l'École des beaux-arts de Paris où elles y ont suivi la même formation. Elles s'y sont croisées, perdues de vues.
Exposition du 15 décembre 2006 au 10 janvier 2007
Vernissage le jeudi 14 décembre à partir de 18h

Galerie Gougenheim
14 rue Coëtlogon
75006 Paris
FRANCE
Tél. +33 1 45 44 65 49
mail : info@gougenheim.eu
web : http://www.gougenheim.eu

Les trois artistes, John Cornu, Marcela Gomez, sophie Hutin, ont choisi de travailler la lumière et soulignent l'architecture, dévoilent le mobilier religieux ou évoquent les liens qui se tissent entre liturgie et traditions populaires. Conçues comme des performances ou des propositions éphémères, les installations se découvrent à l'occasion de quatre parcours nocturnes et d'une soirée, La nuit de Lucie, imaginée comme une rencontre entre les arts plastiques et les arts de la parole en collaboration avec le théâtre Le Strapontin.

ATELIER ESTIENNE Espace d'art contemporain
1, rue Terrien
56620 Pont Scorff
FRANCE
Tél. + 33 2 97 32 42 13
Fax. + 33 2 97 32 63 70
mail : atelier.estienne@wanadoo.fr
web : http://atelier.estienne.free.fr

La démarche artistique de Luciné SIMONIAN s'inscrit naturellement dans le domaine du pluridisciplinaire - peinture, graphisme, piano, poésie. Qualifie par la presse d' "artiste inclassable" – elle revendique un art en mouvement permanent et élargit ses horizons au gré des inspirations. Ses oeuvres font partie de collections privées en France, en Russie, en Allemagne, en Espagne, en Grèce et aux Etats Unis.
Après ces nombreuses apparitions récentes - " El Tiempo de las Ofrenadas " exposition personnelle de peintures et de poésies en Espagne (juillet 2006); série de photos en projection vidéo pour le projet d'Anahit SIMONIAN "Sirtes" présenté au Coeur de Ville à Vincennes (septembre 2006); une exposition personnelle à la Galerie Am Eichholz à Murnau, Allemagne (octobre- novembre 2006) ... Luciné SIMONIAN revient en exposant 25 oeuvres (huiles, techniques mixtes, acryliques) de différentes périodes – de 1997 à 2006.
Cette nouvelle exposition - ouverte du 30 novembre 2006 au 2 janvier 2007- présentée et parrainée par GRAS SAVOYE s'intitule "L'ANNEE de 400 JOURS".
En s'inspirant d'un des anciens calendriers du Guatemala cité dans les " Annales des Xahils ", selon lequel l'année comportait 400 jours – 20 mois de 20 jours – l'artiste s'interroge sur la symbolique du Temps. Chaque peinture prend la place d'un jour – tel un nouveau voyage, une pensée fugitive, une géographie de l'âme ou les choses minuscules et les choses géantes cohabitent. D'où les noms des tableaux - Ailleurs, Le jour du poisson d'or, La porte des fleuves...
À noter une parution prochaine - le 2 février 2007 - de "TAUREAUX BLEUS" recueil de poésies et d'images aux Editions Delatour France
Site Internet : www.lucinesimonian.com

Gras Savoye
2, rue Ancelle
92200 Neuilly sur Seine
FRANCE
mail : dircom@grassavoye.com

Appel à candidatures Jeune Création 2007
Exposition internationale d'art contemporain
Fiches d'inscription à télécharger sur www.jeunecreation.org
date limite d'envoi : 28/02/2007
Call for submission Jeune Création 2007
International contemporary art exhibition
Registration form available for download on www.jeunecreation.org
Submission deadline : 28/02/2007
Jeune Création, association gérée par des artistes, a pour but de promouvoir la création contemporaine dans sa diversité. Une exposition annuelle présente les oeuvres d'une centaine d'artistes sélectionnés pour la singularité de leur démarche. Un prix est décerné par un jury de professionnels. Chaque exposant bénéficie d'une double page dans le catalogue édité à cette occasion.
Jeune Création - 6 Villa Guelma - 75018 Paris
Tél : 01 42 54 76 76 - mail : jeune.creation@free.fr

Association Jeune Création
6 villa Guelma
75018 Paris
FRANCE
Tél. +33 1 42 54 76 36
Fax. +33 1 42 54 76 36
mail : jeune.creation@free.fr
web : http://www.jeunecreation.org

Ces artistes, au nombre de 60, sont de cette génération bercée par l'Arte Povera, les nouveaux réalistes et l'Ecole de Nice : de Germano Cervant à César et Arman en passant par Daniel Spoerri et Tony Cragg ou encore Raymond Hains et Martial Raysse (1), les artistes de "la Métamorphose des matériaux" en sont des descendants directs.
De la même manière qu'ils s'approprient des matériaux pauvres ou naturels tels que sable, chiffon, terre, bois, goudron, corde, toile de jute, vêtements usés, etc. pour ensuite les positionner comme éléments artistiques de leurs compositions, le problème posé à l'époque reste actuel en 2007 : le statut de l'objet comme réalité esthétique. La différence étant qu'aujourd'hui nos artistes en font des ‘produits finis' puisque la métamorphose de ces matériaux donne naissance à des tables, des meubles, des miroirs et autres créations s'intégrant dans notre vie quotidienne.

ESPACE DES BLANCS - MANTEAUX
48, rue Vieille-du-Temple
75004 PARIS
FRANCE
Tél. +33 6 20 33 07 17

La Société Nationale des Beaux Arts organise depuis plus de vingt ans, un salon d'art contemporain. La création actuelle (peinture, sculpture, gravure et arts décoratifs) est présentée en participation individuelle française et en participation individuelle et en délégations pour les artistes étrangers.
Chaque année, le président de la SNBA, François Bellec, sélectionne, en compagnie des membres du jury, plusieurs délégations qui représenteront leur pays. Parmi celles de 2006, la Serbie et le Québec.
Lors de sa première participation en décembre 2005 à la délégation Montagnaise, Manuel Kurtness nous a présenté ces toutes dernières créations, un magnifique Shaman et les animaux les plus représentés dans la tradition ancestrale Innue, le caribou, la loutre, l'aigle.
Manuel Kurtness a pu s'entretenir avec le président de la Société Nationale des Beaux Arts, Monsieur Bellec, qui l'a félicité et qui l'a encouragé à persévérer dans la nouvelle voie récemment choisie. En effet, il débute la peinture en janvier 2005, du moins il s'y consacre totalement. Il a auparavant assuré la promotion des artistes de la communauté Montagnaise en tant que secrétaire général de la Fondation de l'héritage du Musée amérindien de Mashteuiash de 1997 à 2001.
Manuel développe une peinture thématique, centrée sur la tradition de sa nation, avec une palette explorant des couleurs vives. Les couleurs fortes s'imposent avec bonheur et donnent ainsi une chaleur à chacune de ces toiles.
Aujourd'hui, Manuel Kurtness partage son temps entre la cuisine après un stage au Centre Friebourg, en devenant le consultant culinaire pour les premières nations et peinture, en exposant régulièrement. Il est un des artistes permanent de la Galerie Ernest Dominique, lui-même Montagnais et peintre. Et ultime prestige pour un artiste qui hésitait il y a quelque temps encore à se plonger totalement dans la peinture, une de ses dernières créations vient d'être acquise par le service des Affaires Indiennes et du Nord Canadien.

Société Nationale des Beaux Arts
Carrousel du Louvre
75001 PARIS
FRANCE
Tél. +33 1 43 59 47 07
mail : snba.berryer@wanadoo.fr

Se rapprocher au plus près du sujet, pénétrer la matière: le bois, le fer, les soudures, les rivets... des bateaux de pêche, des cargos, de toutes embarcations ayant vécues, laissant coups, traces, écaillures, rouille... Superposition du temps et des couleurs!

web : http://www.michelefaliu.fr