Paul Matheron - Tourre directeur de la Galerie Voghera présente :
Bernadette NEL (Peintre & Plasticienne)
Les primitifs de tous pays, tout spécialement les peintres des cavernes, les artistes anonymes des arts premiers (océaniens et indiens), les peintres singuliers de tous temps accompagnent Bernadette Nel en permanence.
L'espace imaginaire qu'elle explore se situe entre deuxième et troisième dimensions, entre humanité, animalité, végétalité, minéralité, l'espace de l'émergence des formes et des signes, dans l'indistinction et l'hybridation.
Sa ligne éditoriale se décompose en directions thématiques ouvertes : fragments archaïques, rupestres, mentaux, utopiques... Ces fragments se regroupent en collections et variations : rupestres, sumériennes, corporelles, etc...
Elle affectionne les compositions en frises, prédelles, blasons et palimpsestes.
Son oeuvre est présente dans les galeries et musées : en Suisse, Belgique et Italie.
Georges LANTÉRI (Céramiste)
Georges Lantéri est Né le 31 mai 1935 à Marseille. Il étudie aux Beaux Arts de Marseille.
Après divers essais touchant les arts graphiques il se dirige vers la céramique.
Il travaille des pièces uniques façonnées en argile de grès ou de porcelaine qu'il émaille de différentes glaçures : Comme les céladons, les rouges de cuivre, les rouges de fer, les gouttes d'huile et les cristallisations. Les cristallisations, lui ont demandé prés de trois ans de recherches et d'essais.
Par ailleurs il écrit des ouvrages sur les techniques céramiques édités aux éditions "ULISSE".

GALERIE VOGHERA
4 rue du Tribunal
04100 Manosque
FRANCE
Tél. + 33 4 92 71 16 76
Fax. + 33 4 92 71 16 76
mail : galerie@voghera.fr
web : http://www.voghera.fr

Dans le travail de Gérard Cambon il n'est pas d'espace qui ne soit peuplé, intentionnellement peuplé, furieusement même.
Cette présence irrésistible des hommes, semble tenir du miracle, elle émerge des pièces par petites grappes, par extraits. Surgis de terre, de boîte, de roches, les hommes sont ici cernés de décorum qui les écrasent parfois leur font écrin. Persévérance à voir le jour, à tendre le cou, à sonder l'horizon et la perplexité de l'autre, attente de liens à nouer ou des directions à prendre ?
Les têtes sont bosselées d'avoir été portées si longtemps et les corps en forme de virgule oscillent entre l'envol et l'effacement. C'est une expression de grande lenteur où les aboutissements microscopiques se fossilisent à leur tour pour ajouter aux patines, superposition d'exigences et de rêves, couches fraternelles.
Etres farouchement singuliers, indifférents au temps, sans apprêts, liés entre eux par le silence des mats, tribus nomades, posés aujourd'hui mais en partance quoiqu'il en soit.
Pour exprimer ces hommes, leur rareté et leur ténacité, Gérard n'avait d'autres voies que l'emploi de matériaux à l'image de cette fragilité à exister. Vieux papiers, bouts de ferraille, végétaux, pour de main d'homme dire à nouveau

Galerie d'art klein
2 rue Marguerite Renaudin
92330 Sceaux
FRANCE
Tél. +33 1 47 02 10 62
mail : galeriedartklein@free.fr
web : http://www.galeriedartklein.com

Annie Tremsal Garillon, depuis des années, se tient à la croisée des chemins de la terre et du ciel, de l'accompli et de l'inaccompli. Ses tableaux déclinent la croisée des choses.
Croisée de l'espace partagé entre hauteur et profondeur. Croisée des couleurs et des lumières, pour rappeler que tout vient du ciel. Un tableau d'Annie réconcilie modernité et tradition. La modernité est retour à l'invisible et non pas destruction du visible.
Un tableau d'Annie murmure les dimensions qui traversent l'homme et le monde. La regarder fait avancer. Bertrand VERGELY Philosophe et écrivain.

Galerie du Bailly
PLACE DES VOSGES
88000 EPINAL
FRANCE
Tél. +33 3 29 25 87 80
Fax. +33 3 29 25 13 63

Après avoir fréquenté les Beaux-Arts de Saint-Omer et suivi une formation au Conservatoire de gravure de Gravelines, Nicole LOUCHAERT fréquente actuellement les Beaux-Arts de Calais.
Cette artiste pratique l'aquarelle pour sa fluidité, sa transparence, le jeu permanent entre l'eau et la couleur ainsi que des techniques mixtes (acrylique, collages, papiers déchirés...) pour donner un nouveau rythme, un effet de matière, une autre expression sensible au motif.
Après avoir beaucoup travaillé le paysage, l'arbre et l'eau, les chemins, la femme est devenue un des thèmes privilégiés de Nicole. Elle est associée à diverses thématiques : la danse, le corps, le portrait.
L'écriture enrichit son inspiration : parfois quelques fragments de poèmes envahissent la peinture, se coulent dans les liserés et débordent même du cadre.
Dans sa série des "villes-visage " elle concilie le portrait, écriture et éléments d'architecture de villes d'eau comme Bruges ou Venise.
Les écrits font aussi corps avec la matière dans les nus.
Nicole collabore également avec des poètes par le biais d'illustrations dans des revues ou recueils, (dernier recueil illustré de gravures : "Toujours c'est presque l'Aube" aux éditions Editinter).
Dominique DARRAS, quant à elle, est l'auteur d'un livre "Peindre la Flandre et la Côte d'Opale" édité en 2005 aux éditions Ouest France.
Dominique peint maintenant depuis plus de vingt ans avec une prédilection pour l'aquarelle, passionnée notamment par ce qui émerge aujourd'hui, à savoir une nouvelle "école" d'aquarellistes pratiquant cette technique avec plus de liberté, de force et de créativité.
Formée depuis quelques temps à l'école des plus grands en ce domaine, à travers lectures et stages (en 2005 avec Xavier SWOLFS ou Victoria PRISCHEDKO), Dominique s'intéresse vivement à des personnalités telles que J.L MORELLE et autres.
Cette fois, c'est un thème qui lui est cher qu'elle présente au Cabaret ; des portraits aquarelles s'inspirant des peuples du monde.
Dominique puise son inspirations au travers de revues, livres ou reportages, émue par le regard perdu d'un enfant ou le sourire malicieux d'un vieillard.
Vernissage le samedi 4 février à partir de 18h00
Entrée libre
Ouvert en semaine à partir de 17h00
Les samedi et dimanche à partir de 11h00
Fermeture le mercredi

Le CABARET
33 Place de la Ghière
62500 SAINT-OMER
FRANCE
Tél. +33 3-21-95-96-56
mail : f.denis62@wanadoo.fr

Ses oeuvres ont la patine des murs de son vieux mas catalan; sa vision alternative de marginal tenace, soixante-huitard non repenti, trouve aujourd'hui son actualité parmi les jeunes artistes américains comme Cory Arcangel, Michel de Broin ou Stan Douglas.
Ces photographes ou vidéastes pratiquent un art de l'allusion qui malgré tout leur sens critique des codes et conventions formelles des images télévisuelles ou du cinéma hollywoodien, ne parviennent pas, de par leur adhésion trop complaisante aux nouvelles technologies à la distance critique de ses "vieux papiers".
Nous vivons aujourd'hui dans une société de l'image, images lisses et glacées abondamment diffusées par de nombreux médias; Julian Garcia après avoir pris pour référence les grandes oeuvres des maîtres du passé s'est naturellement intéressé à ces images et particulièrement à celles du cinéma.
Poursuivant son travail de mise en perspective il nous offre les portraits de Charlot, Marlon Brando, Amélie Poulain; des scènes de films aussi : Psychose, Full métal Jacket, mis en abîme, comme projetés dans un futur lointain. Images délitées de notre mémoire collective.

GALERIE ODILE OMS
12, rue du Commerce
66400 Céret
FRANCE
Tél. + 33 4 68 87 38 30
Fax. + 33 4 68 87 38 29
mail : galerie@odileoms.com
web : http://odileoms.com/

Le Centre Culturel Coréen présente l'exposition des installations de Ha Jin : "Camouflages".
Ha jin fait partie des huit artistes séléctionnés par le Centre pour une exposition personnelle. Cette exposition s'inscrit dans le cadre de la célébration du 120e anniversaire des relations diplomatiques entre la France et la Corée ("Corée au coeur").
Artiste pluridisciplinaire, Ha Jin met en scène un jeu de cache-cache avec soi-même et avec les autres. Ses scènes incongrues ont le mérite de soulever des questions essentielles sur la présence et l'identité, non sans humour. Scotch ou tissus, peinture, dessin, instantanés photographiques, performances, vidéos...quels que soient les éléments et médiums mis en jeu, elle livre au regard des signalétiques singulières qui alertent subtilement les perceptions.

Centre Culturel Coréen
2, avenue d’léna
75116 PARIS
FRANCE
Tél. +33 1 47 20 83 86
Fax. +33 1 47 23 58 97
mail : allopr@coree-culture.org
web : http://www.coree-culture.org

La Quinzaine Photographique Nantaise (QPN) attribuera pour son édition 2006, un prix intitulé "Prix QPN 2006", sous forme d'un concours. Le prix sera décerné au photographe candidat ayant présenté le dossier de photographies le plus remarquable. Le lauréat pourra exposer les photographies primées au cours du festival de photographie contemporaine, la "Quinzaine Photographique Nantaise" qui aura lieu à Nantes, du 14 septembre au 1er octobre 2006. La galerie "l'Atelier sur l'herbe", rue Fénelon, Nantes, sera entièrement réservée pour l'exposition des photographies du lauréat. Les photographies du lauréat du prix QPN 2006 seront présentées aussi sur le site www.qpn.asso.fr et dans le catalogue de la QPN2006. Le dossier devra être envoyé au plus tard le 30 mars 2006. Un prix d'une valeur totale de 1000 Euros, sera attribué au photographe lauréat. Vous trouverez, le règlement du prix QPN sur le site www.qpn.asso.fr.

Quinzaine Photographique Nantaise
61 route de Carquefou
44240 Sucé sur Erdre
FRANCE
Tél. +33 6 85 03 84 83
mail : cdp3@caramail.com
web : http://www.qpn.asso.fr

A l'heure des feuillages, des couleurs criardes et des carrés de cinquante par cinquante criant haro sur une société de consommation dont ils sont eux-mêmes les victimes, Fleur Cozic, elle, surfe à contre-courant.
web : http://fleurcozic.online.fr/