expositions  

Les sculptures de Manu vb Tintoré sont des points de suspension, des repères épars d'un monde qui se voudrait infini comme l'univers et dont ils ne constituent que des fragments ou bien suspendus dans l'espace, ils appartiennent alors à la série Air, ou bien constituant des reliefs sur un support et alors ils font partie de la série Terre. La parenté entre les oeuvres de Manu vb Tintoré et les formes organiques de la nature, en particulier de la végétation tropicale, est évidente, mais notre artiste semble s'inspirer des préceptes de Gaudi, qui avait dit il y a un siècle que l'artiste véritablement créateur ne doit pas imiter la nature, mais qu'il doit s'inspirer de ses méthodes de création des formes pour créer le neuf et ainsi être original en revenant aux origines. C'est la leçon qu'a apprise Manu vb Tintoré et il en tire une oeuvre touffue, dense où le fer lutte avec le bois, l'englobe, le phagocyte. Si le bois (minces branches tordues et noueuses) donne l'impression d'avoir été trouvé, coupé en fonction de sa forme expressive, souvent torturée, le fer est lui travaillé en spirales, en arabesques enveloppantes et il est teinté en couleurs grises et marrons proches de celles du bois des branches. Le tout donne une oeuvre généralement dense de forme plus ou moins sphérique ou bien tubulaire, avec un noyaux central où le bois et le vide sont entourés et traversés par un monde des spirales de fer. On pourrait donc penser que Manu vb Tintoré, en proie à des tensions opposées, à une lutte entre des éléments hétérogènes et pourtant on peut aussi voir se créer dans cette phagocytose du bois par le fer ou par le cuivre, une sorte d'union érotique comme celle de corps enlacés et emportés qui ne font plus qu'un, qu'un ensemble unique, nouveau, riche, dynamique, vivant, organique.
Pour nous citadins exilés loin de la Nature, de la luxuriante, terrible et merveilleuse forêt vierge dans notre univers aseptique et artificiel de béton, les oeuvres de Manu vb Tintoré sont comme des fragments, des points de suspension d'un paradis perdu mais retrouvé par la magie de la création artistique.
Eliseu Trenc, commissaire de l'exposition.

Centre d'Etudes Catalanes
9, rue Sainte-Croix de la Bretonnerie
75004 Paris
Tél : + 33 1 42 77 65 69

Après CQFD avec Simone Decker, Véronique Joumard, Hugues Reip, Living together avec Florence Paradeis, Nathalie Talec et Franck et Olivier Turpin et White not! avec Christophe Cuzin, David Renaud et Emmanuelle Villard, trois séquences pour une année de programmation à la Maison populaire, voici une quatrième et dernière séquence, Compilation?, une exposition qui réunit, durant une période assez courte, l'ensemble des artistes. L'enjeu de Compilation? est de mettre en place, à nouveau, un territoire d'expériences.
Faire des compilations est dans l'air du temps. Surtout dans l'univers de la musique. En général, cela permet de faire état d'un moment de production. Parfois d'en réunir les meilleurs titres. C'est un objet promotionnel. C'est aussi une synthèse des bons moments, tous nés d'états d'esprit divers.
Pour ceux qui auraient suivi les différents épisodes, c'est l'occasion d'en reconnaître certaines traces, mais aussi de découvrir une nouvelle articulation entre les pièces. Une compilation? Oui, mais surtout une exposition. L'hypothèse étant que les trois premières séquences auraient pu s'articuler différemment, et que par exemple les artistes de CQFD auraient pu exposer dans White not! etc....
Alors gageons que cet exercice de style vaudra pour ce qu'il est : une sorte de clôture, de synthèse, mais aussi un instant de retrouvailles, humain et heureux, pour commencer l'année 2003.
Compilation? sera à l'image du catalogue réunissant l'ensemble du projet et qui sortira à cette occasion. 160 pages de textes et d'images : chacun des artistes a bien voulu m'accorder un entretien et trois auteurs se sont prêtés à l'exercice critique. Michel Gauthier pour CQFD, Ramon Tio Belldio pour Living together et Catherine Perret pour White not! Stéphane Tanguy en a imaginé l'enveloppe graphique.
Claire Le Restif, commissaire de l'exposition.

Espace Mira Phalaina
Maison Populaire
9, bis rue Dombasle
93100 Montreuil
Tél :+ 33 1 42 87 08 68
web : http://www.maisonpop.com/

Une nouvelle exposition collective "La Mer" est à découvrir à la galerie Lélia Mordoch.
"Homme libre, toujours tu chériras la mer !" s'écrie Baudelaire dans Les Fleurs du Mal. Enfant, ce vers me faisait rêver, et je tentai de reculer jusqu'à l'infini la ligne d'horizon où se mêlent les éléments, de me fondre dans ce paysage, palimpseste de l'univers où les vagues prennent leur envol, où se mirent les étoiles, où le vent reprend son souffle, où le soleil plonge laissant parfois traîner le rayon vert de Rohmer dans sa course autour du monde.
Lieu de tous les mirages, image même de la liberté et du voyage, des errances les plus folles, la mer vous accueille au coeur de l'hiver dans les oeuvres d'artistes contemporains dont les civilisations se croisent à Paris pour renouveler les figures traditionnelles des marines.
Lélia Mordoch

Galerie Lélia Mordoch
50, rue Mazarine
75006 Paris
Tél: + 33 1 53 10 88 52
http://perso.wanadoo.fr/lelia.mordoch.galerie/

Exposition présente 30 peintures et quelques sculptures des années 1920 - 1983 de Salvator Dali, avec au centre sa forte personnalité créatrice.

Musée de l'Art Cycladic
4 Neophytou Douka Street
Kolonaki, Athènes, Grèce
web : http://www.cycladic-m.gr/

A découvrir la joie de vivre dans les oeuvres sculptées, ainsi que dans les dessins de Barry Flanagan.

Musée d'Art Moderne et d'Art Contemporain
Promenade des Arts
06300 Nice
Tél : + 33 4 93 62 61 62

Le Vent des Forêts organise le 7ème symposium du Vent Des Forêts en 2003 et recherche des artistes voulant déposer un ou plusieurs dossiers de candidature pour cette manifestation.
Le Vent Des Forêts est un sentier de Land Art de 42 km dans un massif forestier de 5000 ha où des artistes viennent chaque année (et ce depuis 1997) réaliser une sculpture d'art contemporain. Il existe actuellement 88 oeuvres.

Renseignements complémentaires et dossiers disponibles :
Le Vent des Forêts
Mairie
55260 Lahaymeix
Tél: + 33 3 29 71 01 95
Fax: + 33 3 29 71 01 96
mail: leventdesforets@wanadoo.fr
web : http://perso.wanadoo.fr/enmeuse/

Débutants, amateurs, profestionnels, collectionneurs, sculpteurs, mouleurs, fondeurs d'art,
le livre "Moulage et Fonderie d'art" édité par les Editions H. Vial, est à votre disposition. Cet ouvrage est à recommander aux personnes qui désirent approcher les métiers de la fonderie et ceux des arts plastiques : sculpture et moulage d'art.
Ce livre décrit les techniques de base nécessaires à la pratique du modelage, du moulage et de la fonderie d'art. Il a été pensé et rédigé spécialement pour répondre aux multiples questions que se posent les débutants et les amateurs de techniques des arts plastiques et du feu. 288 pages illustrées de photos et graphiques. Ce livre peut, non ! il doit faire partie de la bibliothèque des passionnés de ces métiers. Vous trouverez un aperçu du sommaire sur le site de l'auteur en page d'accueil : http://perso.axo-info.fr/lambertdaniel

Pour le commander :
Editions H. Vial
BP87
91416 Dourdan Cedex, France
Tél : + 33 01 64 59 70 48

Pour la 13ème année le Salon Art Miami présent également les galeries de l'Europe, d'Asie et de l'Amerique du Nord, en tout 150 galeires de 31 pays.
web : http://www.art-miami.com/

Le processus d'élaboration des peintures d'André Scherb est conçu comme une alternance d'instants favorisant l'apparition de formes végétales, de fleurs, d'un bestiaire, d'espaces infinis,... et d'autres destinés à voiler, masquer et parfois obscurcir, par la cendre, poussière de feu ou le sable, poussière de l'eau, par le voile saturé de couleur ou le passage au blanc. Combat entre apparition et disparition, pour des découvertes nouvelles...

web : http://www.andre-scherb.com/