Exposition de Groupe à la Galerie Joëlle Possémé

Du 18/10/2006 au 21/10/2006

La Galerie Joëlle Possémé présente quatre artistes qui orientent leur travail vers une dialectique du réel et du language poétique. Tous quatre participent à une réflexion profonde de notre temps et de ses répercussions dans leur Art.

PHILIPPE BERTIN Digigraphie
"Tout au long de la Grande Guerre, les cartes postales dites patriotiques véhiculaient une imagerie populaire et mélodramatique, tournée vers la victoire. Cependant, le verso délivrait des messages où la réalité transparaissait sous un jour bien différent. C'est sur ce constat que Philippe Bertin s'est employé à dissoudre la mise en scène acidulée des images pour retrouver derrière la mièvrerie du décor les solitudes provoquées par la guerre..."

YOUN-MI BYUN Peinture
"L'Image du Bois, vision apocalyptique
La création récente de Youn-Mi Byun est fondée sur le paysage du Bois de Vincennes, ravagé par la tempête de 1999. Issus d'une réflexion sérieuse sur la nature, ses paysages sont loin d'être une image sympathique et émotionnelle, image paisible et apaisante telle qu'elle est représentée souvent comme une contrée qui évoque une enfance perdue, sinon comme un remède à la blessure du monde civilisé. Le bois qui trahit la chair sanguine de la terre et les troncs d'arbres morts dispersés, nous rappelle plutôt les ruines. La désolation de la scène de vie ressemble ici à un champs de guerre. Et l'on pourrait y observer un reflet de solitude, ou de sentiment isolé de l'artiste qui vit loin de son pays natal..."

DAVOOD GHANBARI Peinture
"L'artiste ici présent ne calcule rien, ne revendique rien. Il ne se place dans aucune volonté culturelle, aucun discours sur les racines et la différence.
Davood Ghanbari a reçu la leçon, entre autres, du Bauhaus, mais n'en a pas gardé exactement la dimension structurelle – autre génération, autre préoccupations – ces exercices formels, sont là pour désigner à tout instant la possibilité de passer, par un coup de baguette magique, d'une "couche" de réel visuel à une autre.
Il affirme aujourd'hui des choix visuels, dans une espèce de flottement – il y a des retours, le temps de son travail marqué, de son histoire..."

CATHERINE SEHER Peinture
Une présence forte habite ses oeuvres.
L'aspect figuratif met en scène des personnages au regard profond, exprimant selon les toiles, l'interrogation, la sérénité, la contemplation.
Ceux-ci émanent d'un monde étrange, onirique où la dynamique de l'artiste fait jouer ces personnages sur des plans aux coloris intenses. Il règne une harmonie où rien n'est laissé au hasard.
Dans cet équilibre, les formes abstraites finalement, ne pourraient prendre une autre place.